sábado, 31 de diciembre de 2011

Top Ten: Las 10 mejores películas del año 2011

Un año más se ha ido. El 2011 será recordado por muchas cosas, en el mundo del cine la más importante es el desenlace de la exitosa saga Harry Potter. Pero no es lo único que hay que destacar, muchas películas memorables se realizaron este año, ya sea del lado comercial, independiente, cine extranjero todos ponen su granito de arena para seguir creando grandes obras en este hermoso séptimo arte. Ahora revisaremos las que en mi opinión fueron las 10 mejores películas del año que fueron estrenadas en México desde el día 1 de enero hasta este 31 de diciembre de un año 2011 que está a punto de terminarse. Los invito a comentar cual fue el suyo.

Las 10 mejores películas estrenadas en México en el 2011 son:

10.- Triste San Valentín
Dirigida por Derek Cianfrance
Estreno en México: 18 de marzo del 2011

Las historias de amor no siempre tienen que tener finales felices, quizá el comienzo sea lo más hermoso del mundo pero cuando llega el momento de enfrentar la relación y madurar es cuando el tormento puede llegar, de eso trata Triste San Valentín que es la historia de amor y desamor en este año. Michelle Williams esta increíble pero Ryan Gosling roza lo sublime, estamos ante uno de los grandes actores de la actualidad. El guión esta maravillosamente estructurado y narrado, es muy realista y muy cruda. La escena final es de lagrima.





9.- Más allá de la vida
Dirigida por Clint Eastwood
Estreno en México: 7 de enero del 2011

Muchos críticos despedazaron esta película que sin estar en su nivel cumbre del director me parece que es muy destacada. Eastwood nos regala en una vez más una dirección de altísimo nivel, si este material cae en manos de Emerich o Bay no quiero imaginar lo que pudo haber pasado, este señor vuelve a demostrar que no hay nadie que maneje las emociones en el séptimo arte como él, escenas de mucho sentimiento sin llegar a exagerar, en cada una de se ve la calidad de que un maestro esta tras las cámaras.



8.- La piel que habito
Dirigida por Pedro Almodovar
Estreno en México: 2 de diciembre del 2011

Se le puede acusar de muchas cosas a La piel que habito pero nadie puede negar que corre riesgos, puede gustar o no pero uno debe reconocer la valentía de Almodovar ya que se encontraba bastante cómodo con sus dramas sobre las mujeres y su universo, aquí cambia y al menos a mi me ha encantado, espero que se quede con este registro que me gusta muchísimo más. Es irregular por sus cambios bruscos de nivel, pero yo me quedo con lo mejor de esta Piel que habito, esa tensión, ese miedo, ese atrevimiento, esa entrega, esa fuerza a la hora de trasmitir emociones que hace que no sea una película plástica visual más, esta tiene alma por los cuatro costados.



7.- Presunto Culpable
Dirigida por Roberto Hernández y Geoffrey Smith
Estreno en México: 11 de febrero del 2011

La representante nacional en este top. Que valentía de los que hicieron este documental, que momentos llenos de impotencia, vergüenza, injusticia me ha hecho llevar esta película cuyo principal objetivo es mandar un mensaje a la audiencia, un mensaje para evitar que más casos como los retratados en la película se vuelvan más continuos. Producciones como esta son las que hacen que el cine mexicano valga la pena, hay dos o tres casos en todo el año como Presunto culpable, la cinematografía mexicana deberá trabajar para que cada vez sean más seguidos.




6.- Tetro
Dirigida por Francis Ford Coppola
Estreno en México: 23 de septiembre del 2011

Una verdadera pena que solo hayan llegado 2 miserables copias de Tetro para todo el país. Ya ni porque Coppola es el causante de las que quizás sean las 2 mejores películas de la historia (El Padrino I Y II). No llega al nivel de estas dos pero se trata de un retrato maravilloso sobre la familia, demostrando una vez más que nadie la dibuja como este señor. Atención con el trió protagonista actoral, todos esplendidos especialmente una Maribel Verdu que demuestra ser una de las mejores actrices de habla hispana en la actualidad. Si pueden consigan Tetro, no se arrepentirán de esta nueva joya de Coppola.



5.- Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte 2
Dirigida por David Yates
Estreno en México: 15 de julio del 2011

Por fin se termino Harry Potter y lo hizo en su mejor momento. La última entrega de la saga es la más madura, adulta, y la que mejor maneja las emociones de toda la saga de largo. Algunos de los momentos más granes de la historia están en esta octava película pero sin duda me quedo con el momento cumbre de Severus Snape, un momento de catarsis y lagrima del espectador a con el personaje. Decir que tiene una producción gigantesca, grandes actuaciones de cada uno de los actores y un final justo, hay muchos que no saben cuando terminar, Harry Potter si y lo hizo de una manera perfecta. Gracias por todo Harry Potter.




4.- Temple de Acero
Dirigida por los Hermanos Coen
Estreno en México: 4 de febrero del 2011

Estos son mis Coen. Cine frio y a la vez emocionante. Humor negro de una sutileza envidiable. El reto es difícil, un remake de la cinta de 1969 True Grit que le diera su único Oscar al emblemático John Wayne. Ellos lo superan y con creces, este es quizá el mejor western desde Los Imperdonables de Eastwood. Fotografía soberbia, casting de lujo, guion lleno de frases y momentos memorables y una puesta en escena gigantesca. Todo marca Coen, marca de la casa que la coloca dentro de las mejores películas de su filmografía. Atención a la debutante Hallie Steinfield, maravillosa y tierna.



3.- El Árbol de la Vida
Dirigida por Terrance Malick
Estreno en México: 21 de octubre del 2011

Que tanto se puede decir de el Árbol de la Vida que no se haya dicho ya. Perfectamente visual en todo sentido con algunos momentos cinematográficos que alcanzan el techo, lo sublime, la perfección visual y narrativa. Una historia que abarca muchas cosas pero lo mejor es como retrata la niñez, quizá ninguna otra película en la historia lo había hecho de una manera tan soberbia, tan exacta. No es una película para todo el mundo, se debe ser paciente y ser adicto a los detalles que en esta película hay muchas. Malick saca su genio dentro, en esta maravillosa cinta, inteligente, hermosa y que rompe con esquemas.



2.- Medianoche en Paris
Dirigida por Woody Allen
Estreno en México: 5 de agosto del 2011

Regreso del mejor Woody Allen. El mejor desde Match Point. Una combinación inusual de Manhattan, Días de radio y La rosa purpura del Cairo, pero con esencia propia. Un guión lleno de talento por donde se mire, con un argumento absurdo pero que Allen sabe proyectarlo en imágenes y sumergirnos en un mundo maravilloso, donde conocer a tus ídolos puede ser un orgasmo que recorre todo el cuerpo. Lleno de gags memorables como el de Buñuel y sus rinocerontes, es de esas películas que enamoran y demuestran por que el cine es algo tan bello, tan imaginativo que no conoce los limites de esta imaginación, y Allen prueba que simplemente es el mejor guionista que ha dado el cine en su historia.



1.- Cisne Negro
Dirigida por Darren Aronofsky
Estreno en México: 11 de febrero del 2011

La mejor película estrenada en México este año y con varias narices de ventaja. Los amantes del cine surrealista se lo pasaran en grande y los amantes del ballet y el Lago de los cisnes sentirán que sueñan con algo novedoso, perfecto y maravilloso. Aronofsky vuelve a demostrar que se encuentra muy por encima de casi todos los directores en activo, si a The Wrestler le faltaba fuerza narrativa, mayor riesgo y ese estilo visual muy marcado en sus anteriores propuestas, aquí esto lo cumple y de manera soberbia. La cabeza del espectador estalla ante la historia que nos cuenta ayudado de su gran atractivo visual, una hermosa fotografía y un montaje sobresaliente, cada escena posee una potencia de perfección y locura, es a la vez entretenida y surrealista .Y falta Natalie Portman que esta colosal, una interpretación de leyenda, magistral. Una obra maestra sin duda alguna.

viernes, 30 de diciembre de 2011

Estrenos del fin de semana en México (30/12/2011)

- Sherlock Holmes: Juego de Sombras
- Un pedacito de cielo
- Libano
- El Conspirador
- Lale Realidad
- Muerte bajo tierra

Las aventuras de Tintin



Tuvimos que esperar casi 6 años (sin contar la cuarta parte de Indiana Jones que me parecio más un berrinche de la productora) para volver a exponernos frente a un trabajo de Steven Spielberg. Para su esperado regreso ha decidido continuar con su yo aventurero dejando al hombre del látigo a un lado pero teniendo como aliado ahora al reconocido Tintin.

Primeramente decir que la historia me atrapo desde el principio por el misterio que esta encierra, su guión funciona bastante bien más no el carisma de su personaje principal que a mí me ha parecido totalmente nulo. No sé si sea culpa de la animación o del personaje pero de entrañable Tintin tiene lo que Spielberg de director independiente. Sin embargo el personaje interpretado por un hombre que se siente muy cómodo en los papeles por computadora como Andy Serkis me ha ganado totalmente, Haddock es gracioso, con personalidad y a partir de su aparición él es el protagonista absoluto de la película.

Las escenas de acción si bien están muy logradas tampoco me han parecido para echar cohetes por lo que de esta parte estoy algo decepcionado ya que Spielberg siempre nos acostumbró a estar a la vanguardia en cuanto a efectos visuales. Si comparo fríamente el 3D de Tintin con el que para mi sigue siendo el mejor trabajo en este sector (Avatar) la diferencia es muy pero muy amplia, hubo momentos en los que pensé si realmente la utilización de este formato era necesaria, para mi desde luego no.

Aunque la historia no me aburrió sí creo que le falta carisma, le falta el encanto del más comercial Spielberg, no me parece que Tintin vaya a estar a la altura de su Indiana Jones, de sus extraterrestres, de sus dinosaurios, y aunque una secuela está asegurada siento que es más por el factor taquilla que porque el público realmente quiera más.

Aun con todo Las aventuras de Tintin es una interesante película de aventuras, para pasársela muy bien durante 107 minutos, se divierte uno con los chistes y el guión te mantiene atado y deseoso de resolver el misterio, sin embargo cuando las luces se prenden la película se olvida sin más. Spielberg ahora más que nunca necesito que me ganes con tu próxima War Horse.


martes, 27 de diciembre de 2011

La Critica de Phoenix premia a The Artist

MEJOR PELÍCULA
"The Artist"

MEJOR DIRECTOR
Michel Hazanavicius, "The Artist"

MEJOR ACTOR
Jean Dujardin, "The Artist"

MEJOR ACTRIZ
Elizabeth Olsen, "Martha Marcy May Marlene"

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Albert Brooks, "Drive"

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Bérénice Bejo, "The Artist"

MEJOR REPARTO
"Super 8"

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Michel Hazanavicius "The Artist"

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Tate Taylor "The Help"

MEJOR PELÍCULA FAMILIAR
"The Muppets"

THE OVERLOOKED FILM OF THE YEAR
"A Better Life"

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
"Rango"

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
"La Piel que Habito" (España)

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
"Page One: Inside the New York Times"

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
Life's a Happy Song, "The Muppets"

MEJOR BANDA SONORA
Ludovic Bource "The Artist"

MEJOR FOTOGRAFÍA
Emmanuel Lubezki "Tree of Life"

MEJOR MONTAJE
Ann-Sophie Bion & Michel Hazanavicius "The Artist"

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
Dante Ferretti & Francesca Lo Schiavo "Hugo"

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO
Mark Bridges "The Artist"

MEJORES EFECTOS VISUALES
"Hugo"

BEST STUNTS
"Drive"

MEJOR INTÉRPRETE REVELACIÓN
Thomas Horn, "Extremely Loud and Incredibly Close"

MEJOR DIRECTOR REVELACIÓN
Michel Hazanavicius, "The Artist"

MEJOR ACTOR NIÑO
Thomas Horn, "Extremely Loud and Incredibly Close"

MEJOR ACTRIZ NIÑA
Saoirse Ronan, "Hanna"

lunes, 26 de diciembre de 2011

Muere Pedro Armendariz Jr.

Pedro Armendáriz Pardo (Ciudad de México, 6 de abril de 1940 - Nueva York, 26 de diciembre de 2011) fue un actor mexicano. Hijo del popular actor Pedro Armendáriz. Estuvo casado con Lucía Gómez de Parada, quien fuera modelo de Televisa con la campaña "Hermosa República Mexicana te saluda". Pedro y Lucía tuvieron varios hijos. Después de su divorcio, Pedro se casó con la actriz Ofelia Medina, de quien también se divorció.

DESCANSE EN PAZ

Nominaciones de los On Line Film Critics

MEJOR PELÍCULA
The Artist
The Descendants
Drive
Hugo
The Tree of Life

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
The Adventures of Tintin
Arthur Christmas
Kung Fu Panda 2
Rango
Winnie the Pooh

MEJOR DIRECTOR:
Michel Hazanavicius - The Artist
Terrence Malick - The Tree of Life
Nicolas Winding Refn - Drive
Martin Scorsese - Hugo
Lars von Trier - Melancholia

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
George Clooney - The Descendants
Jean Dujardin - The Artist
Michael Fassbender - Shame
Gary Oldman - Tinker Tailor Solider Spy
Michael Shannon - Take Shelter

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Kirsten Dunst - Melancholia
Elizabeth Olsen - Martha Marcy May Marlene
Meryl Streep - The Iron Lady
Tilda Swinton - We Need to Talk About Kevin
Michelle Williams - My Week with Marilyn

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Albert Brooks - Drive
John Hawkes - Martha Marcy May Marlene
Nick Nolte - Warrior
Brad Pitt - The Tree of Life
Christopher Plummer - Beginners

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Jessica Chastain - The Tree of Life
Melissa McCarthy - Bridesmaids
Janet McTeer - Albert Nobbs
Carey Mulligan - Shame
Shailene Woodley - The Descendants

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Martha Marcy May Marlene
Midnight in Paris
A Separation
The Tree of Life
Win Win

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
The Descendants
Drive
Moneyball
Tinker Tailor Solider Spy
We Need to Talk About Kevin

MEJOR MONTAJE
Drive
Martha Marcy May Marlene
Tinker Tailor Soldier Spy
The Tree of Life
We Need to Talk About Kevin

MEJOR FOTOGRAFÍA:
The Artist
Drive
Hugo
Melancholia
The Tree of Life

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA
13 Assassins
Certified Copy
A Separation
La piel que habito
Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
Cave of Forgotten Dreams
The Interrupters
Into the Abyss
Project Nim
Tabloid

SPECIAL AWARDS
Jessica Chastain, como actriz revelación
Martin Scorsese, por su dedicación para la conservación de películas

sábado, 24 de diciembre de 2011

La Critica de Oklahoma premia a The Artist

MEJOR PELÍCULA: THE ARTIST

Top 10
1. “The Artist”
2. “Drive”
3. “The Descendants”
4. “Hugo”
5. “Shame”
6. “Moneyball”
7. “Midnight in Paris”
8. “Melancholia”
9. “Tree of Life”
10.“The Girl With the Dragon Tattoo”

MEJOR DIRECTOR: Michel Hazanavicius, The Artist
MEJOR DIRECTOR NOVEL: Sean Durkin, Martha Marcy May Marlene
MEJOR ACTRIZ: Michelle Williams, My Week with Marilyn
MEJOR ACTOR: George Clooney, The Descendants
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA: Octavia Spencer, The Help
MEJOR ACTOR SECUNDARIO: Albert Brooks, Drive
MEJOR GUIÓN ADAPTADO: Moneyball, Steven Zaillian y Aaron Sorkin
MEJOR GUIÓN ORIGINAL: The Artist, Michel Hazanavicius
MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL: Page One: Inside The New York Times
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA: La Piel que Habito (España)
MEJOR PELÍCULA ANIMADA: The Adventures of Tintin
PEOR PELÍCULA: Transformers: Dark of the Moon
NO TAN OBVIA PEOR PELÍCULA: The Hangover Part II
MEJOR PELÍCULA QUE NO GUSTA QUE NOS GUSTE: Fright Night

viernes, 23 de diciembre de 2011

Nominaciones de la Asociación de Mujeres Periodistas

MEJOR PELÍCULA:
"The Artist"
"The Descendants"
"Hugo"
"Melancholia"
"Midnight in Paris"

MEJOR DIRECTOR:
Woody Allen "Midnight In Paris"
Michel Hazanavicius "The Artist"
Terrence Malick "Tree of Life"
Alexander Payne "The Descendants"
Martin Scorsese "Hugo"

MEJOR ACTRIZ
Viola Davis "The Help"
Kirsten Dunst "Melancholia"
Meryl Streep "The Iron Lady"
Tilda Swinton "We Need to Talk About Kevin"
Michelle Williams "My Week with Marilyn"

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Bérénice Bejo "The Artist"
Jessica Chastain "The Help"
Janet McTeer - "Albert Nobbs"
Carey Mulligan "Shame"
Octavia Spencer "The Help"

MEJOR ACTOR
George Clooney "The Descendants"
Jean Dujardin "The Artist"
Michael Fassbender "Shame"
Brad Pitt "Moneyball"
Michael Shannon "Take Shelter"

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Kenneth Brannagh "My Week with Marilyn"
Albert Brooks "Drive"
Christopher Plummer "Beginners"
Alan Rickman "Harry Potter and the Deathly Hallows: Part II"
Andy Serkis "Rise of the Planet of the Apes"

MEJOR REPARTO
"Bridesmaids"
"The Descendants"
"The Help"
"Margin Call"
"Midnight In Paris"

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Woody Allen "Midnight in Paris"
Michel Hazanavicius "The Artist"
Thomas McCarthy "Win Win"
Mike Mills "Beginners"
Kristin Wiig & Annie Mumolo "Bridesmaids"

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
John Logan "Hugo"
Bridget O’Connor & Peter Straughan "Tinker, Tailor, Soldier, Spy"
Alexander Payne, Nat Faxon & Jim Rash "The Descendants"
Lynne Ramsey & Rory Kinnear "We Need to Talk About Kevin"
Steven Zallian & Aaron Sorkin "Moneyball"

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
"Bill Cunningham New York"
"Buck"
"Cave of Forgotten Dreams"
"The Interrupters"
"Pina"
"Project Nim"

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
"The Adventures of Tin-Tin"
"Arthur Christmas"
"Kung Fu Panda 2"
"Puss in Boots"
"Rango"

MEJOR MONTAJE
Kirk Baxter & Angus Wall "The Girl with the Dragon Tattoo"
Anne-Sophie Bion & Michel Hazanavicius "The Artist"
Hank Corwin, Jay Rabinowitz, Daniel Rezende, Billy Weber, Mark Yoshikawa "Tree of Life"
Michael Kahn "War Horse"
Thelma Schoonmaker "Hugo"

MEJOR FOTOGRAFÍA
Manuel Alberto Claro "Melancholia"
Janusz Kaminski "War Horse"
Emmanuel Lubezki "Tree of Life"
Robert Richardson "Hugo"
Guillaume Schiffman "The Artist"

MEJOR MÚSICA O BANDA SONORA:
Ludovic Bource "The Artist"
The Chemical Brothers "Hanna"
Trent Reznor & Atticus Ross "The Girl with the Dragon Tattoo"

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA
"Le Havre" - Aki Kaurismaki (Finlandia / Francia)
"La Piel que Habito" - Pedro Almodóvar (España)
"Pina" - Wim Wenders (Alemania)
"A Separation" - Ashgar Farhadi (Irán)
"Trollhunter" - André Øvredal (Noruega)

MEJOR MUJER DIRECTORA
Vera Farmiga "Higher Ground"
Lynne Ramsey "We Need to Talk About Kevin"
Dee Rees "Pariah"
Kelly Reichardt "Meek’s Cutoff·
Jennifer Yuh "Kung Fu Panda 2"

MEJOR MUJER GUIONISTA
Diablo Cody "Young Adult"
Abi Morgan "The Iron Lady"
Lynne Ramsey & Rory Kinnear "We Need to Talk About Kevin"
Dee Rees "Pariah"
Kristin Wiig & Annie Mumolo "Bridesmaids"

BEST FEMALE ACTION STAR
Rooney Mara "The Girl with the Dragon Tattoo"
Helen Mirren "The Debt"
Paula Patton "Mission: Impossible - Ghost Protocol"
Saoirse Ronan "Hanna"
Zoe Saldana "Colombiana"

MEJOR DOBLADORA DE PERSONAJE ANIMADO
Emily Blunt "Gnomeo and Juliet"
Isla Fisher "Rango"
Anne Hathaway as Jewel in"Rio"
Salma Hayak "Puss in Boots"
Angelina Jolie "Kung Fu Panda 2"

MEJOR REVELACIÓN
Jessica Chastain "Tree of Life"
Rooney Mara "The Girl with the Dragon Tattoo"
Adepero Oduye "Pariah"
Elizabeth Olsen "Martha Marcy May Marlene"
Shailene Woodley "The Descendants"

PREMIO AL ICONO FEMENINO
Glenn Close "Albert Nobbs"
Viola Davis "The Help"
Meryl Streep "The Iron Lady"

ACTRIZ CONTRA LA DISCRIMINACIÓN DE EDAD
Glenn Close "Albert Nobbs"
Judi Dench "J. Edgar"
Helen Mirren "The Debt"
Vanessa Redgrave "Coriolanus"
Meryl Streep "The Iron Lady"

MEJOR MUJER EN LA INDUSTRIA
Jessica Chastain por cuatro grandes interpretaciones este año
Thelma Schoonmaker por el montaje de "Hugo"
Stacey Snider por dirigir Dreamworks
Kristin Wiig por "Bridesmaids"

AWFJ Award Humanitarian Activism
Sandra Bullock por sus ayudas a las víctimas del tsunami
Elaine Hendrix por su defensa de los animales
Angelina Jolie por su trabajo para Naciones Unidas
Elizabeth Taylor por su trabajo contra el SIDA
Olivia Wilde por su trabajo enfavor de Haití

EDA SPECIAL MENTION AWARDS
AWFJ Hall Of Shame Award
The Hollywood Reporter for failing to invite any women to join the Directors Roundtable
I Melt With You, production and cast
Jack and Jill, production and cast
Something Borrowed, production and cast
Sucker Punch, production and cast

ACTRIZ QUE NECESITA OTRO REPRESENTANTE
Jennifer Aniston
Kate Hudson
Sarah Jessica Parker
Amanda Seyfried
Todas las actrices de "New Year’s Eve"

PELÍCULA QUE TÚ AMARÍAS PERO NO PUEDES:
"Drive"
"The Future"
"Sucker Punch"
"Tinker, Tailor, Soldier, Spy"
"Young Adult"

INOLVIDABLE MOMENTO:
"The Artist" - El sonido del cristal golpeando la mesa
"Drive" - La escena del ascensor
"The Girl with the Dragon Tattoo" - La venganza de Lisbeth
"The Help" - La escena de la tarta
"Shame" - Carey Mulligan cantando 'New York, New York'

MEJOR REPRESENTACIÓN DEL EROTISMO
"A Dangerous Method"- Carl Jung spanks Sabina Speilrein
"The Girl with the Dragon Tattoo" — Lisbeth mounts Mikael
"Melancholia" - Justine in the moonlight
"Shame" - Opening sequence on the subway train
"Shame" - Brendan with co-worker

SECUELA O REMAKE QUE NO DEBERÍA HABERSE HECHO:
"Arthur"
"Cars 2"
"Hangover Part II"
"Hoodwinked 2"
"Transformers: Dark Side of the Moon"

MAYÚSCULA DIFERENCIA DE EDAD
"Albert Nobbs" - Glenn Close (64) and Mia Wasikowska (22)
"The Girl with the Dragon Tattoo" - Daniel Craig (43) and Rooney Mara (26)
"Midnight in Paris" - Owen Wilson (43) and Léa Seydoux (26)
"Sleeping Beauty" - Emily Browning (23) and Man 1 (Peter Carroll, 1968), Man 2 (Chris Haywood, 63) and Man 3 (Hugh Keays-Byrne, 64)
"Twilight: Breaking Dawn Part 1" - Bella (18) and Edward (over 100)

jueves, 22 de diciembre de 2011

Estrenos del fin de semana en México (22/12/2012)

Esta semana los estrenos llegaron en jueves y aunque solo son 3 de momento, el domingo 25 habrá un estreno totalmente exclusivo para el regreso de una película de Steven Spielberg, Las aventuras de Tintin.

- Las aventuras de Tintin
- Misión Imposible: Protocolo Fantasma
- En un mundo mejor
- Un zoológico en casa

97 Bandas Sonoras competirán por el Oscar

The Adjustment Bureau” Thomas Newman, composer
The Adventures of Tintin” John Williams, composer
African Cats” Nicholas Hooper, composer
Albert Nobbs” Brian Byrne, composer
Alvin and the Chipmunks: Chipwrecked,” Mark Mothersbaugh, composer
Anonymous,” Thomas Wander and Harald Kloser, composers
Another Earth,” Phil Mossman and Will Bates, composers
Answers to Nothing,” Craig Richey, composer
Arthur Christmas,” Harry Gregson-Williams, composer
The Artist,” Ludovic Bource, composer
@urFRENZ,” Lisbeth Scott, composer
Atlas Shrugged Part 1,” Elia Cmiral, composer

Battle: Los Angeles,” Brian Tyler, composer
Beastly,” Marcelo Zarvos, composer
The Big Year,” Theodore Shapiro, composer

Captain America: The First Avenger,” Alan Silvestri, composer
Cars 2,” Michael Giacchino, composer
Cedar Rapids,” Christophe Beck, composer
Conan the Barbarian,” Tyler Bates, composer
The Conspirator,” Mark Isham, composer
Contagion,” Cliff Martinez, composer
Coriolanus,” Ilan Eshkeri, composer

DAM999,” Ousepachan, composer
The Darkest Hour,” Tyler Bates, composer
The Debt,” Thomas Newman, composer
Dolphin Tale,” Mark Isham, composer
Don’t Be Afraid of the Dark,” Marco Beltrami and Buck Sanders, composers
Dream House,” John Debney, composer

The Eagle,” Atli Orvarsson, composer
Extremely Loud & Incredibly Close,” Alexandre Desplat, composer

Fast Five,” Brian Tyler, composer
The First Grader,” Alex Heffes, composer
The Flowers of War,” Qigang Chen, composer

The Girl with the Dragon Tattoo,” Trent Reznor and Atticus Ross, composers
The Greatest Miracle,” Mark McKenzie, composer
Green Lantern,” James Newton Howard, composer

Hanna,” Tom Rowlands, composer
Happy Feet Two,” John Powell, composer
Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2,” Alexandre Desplat, composer
The Help,” Thomas Newman, composer
Hop,” Christopher Lennertz, composer
Hugo,” Howard Shore, composer

I Don’t Know How She Does It,” Aaron Zigman, composer
The Ides of March,” Alexandre Desplat, composer
Immortals,” Trevor Morris, composer
In Search of God,” Rupam Sarmah, composer
In the Land of Blood and Honey,” Gabriel Yared, composer
In Time,” Craig Armstrong, composer
Insidious,” Joseph Bishara, composer
The Iron Lady,” Thomas Newman, composer

J. Edgar,” Clint Eastwood, composer
Jane Eyre,” Dario Marianelli, composer

The Lady,” Eric Serra, composer
Like Crazy,” Dustin O’Halloran, composer

Margaret,” Nico Muhly, composer
Mission: Impossible – Ghost Protocol,” Michael Giacchino, composer
Mr. Popper’s Penguins,” Rolfe Kent, composer
Moneyball,” Mychael Danna, composer
Monte Carlo,” Michael Giacchino, composer

New Year’s Eve,” John Debney, composer
Norman,” Andrew Bird, composer

One Day,” Rachel Portman, composer

Puss in Boots,” Henry Jackman, composer

Rampart,” Dickon Hinchliffe, composer
Real Steel,” Danny Elfman, composer
Rebirth,” Philip Glass, composer
Red Riding Hood,” Alex Heffes and Brian Reitzell, composers
Restless,” Danny Elfman, composer
Rio,” John Powell, composer
Rise of the Planet of the Apes,” Patrick Doyle, composer
The Rite,” Alex Heffes, composer
The Rum Diary,” Christopher Young, composer

Sanctum,” David Hirschfelder, composer
Sarah’s Key,” Max Richter, composer
Senna,” Antonio Pinto, composer
Shame,” Harry Escott, composer
The Skin I Live In” Alberto Iglesias, composer
The Smurfs,” Heitor Pereira, composer
Snow Flower and the Secret Fan,” Rachel Portman, composer
Super 8,” Michael Giacchino, composer

Take Shelter,” David Wingo, composer
The Thing,” Marco Beltrami, composer
Thor,” Patrick Doyle, composer
Tinker Tailor Soldier Spy,” Alberto Iglesias, composer
Tower Heist,” Christophe Beck, composer

W.E.,” Abel Korzeniowski, composer
War Horse,” John Williams, composer
Warrior,” Mark Isham, composer
Water for Elephants,” James Newton Howard, composer
The Way,” Tyler Bates, composer
We Bought a Zoo,” Jon Thor Birgisson, composer
We Need to Talk about Kevin,” Jonny Greenwood, composer
Win Win,” Lyle Workman, composer
Winnie the Pooh,” Henry Jackman, composer

X-Men: First Class,” Henry Jackman, composer

Young Adult,” Rolfe Kent, composer
Your Highness,” Steve Jablonsky, composer

martes, 20 de diciembre de 2011

Trailer de El Hobbit

Nader y Simin una separación


En un año donde directores como Malick, Von Trier, Allen, Almodovar o los hermanos Dardenne nos han entregado trabajos tremendos con todos ellos en plena forma era difícil prever que la mejor película del año viniera de un país como Irán y más aún de un director tan poco conocido como Asghar Farhadi, pero es que Nader y Simin una separación posee gran calidad en los elementos más importantes de un producto cinematográfico, se trata de una película excelentemente narrada, escrita e interpretada.

Una pequeña acción aparentemente insignificante desencadena una serie de eventos y tramas que sustentan esta historia. La película abarca muchos y diversos temas y cada uno lo ejercen en gran forma, pasando por géneros como el drama judicial o el drama familiar, habla de religión, de honor, de conflictos familiares, de creencias, de justicia, de igualdad, de la verdad. Todo ello complementado con unos personajes soberbios todos ellos, con un peso específico y con un trabajo detrás realmente admirable, se ve progresión y personalidad en cada uno de ellos, además agregarle el retrato perfecto de una sociedad iraní creyente y con miedo, la cotidianeidad pocas veces se ve tan natural en pantalla.

La narración es sensacional, no deja espacio para un respiro y se desprende de escenas que no aporten nada, nuevamente cada una de ellas está muy bien pensada y tiene un porque dentro de la historia, el director no se vale de un trabajo artificioso, respeta el estado natural de su película, no existe música ni un trabajo de fotografía que enamore, solo existe un trabajo sencillo pero muy grande, no se nota pretenciosidad sino una mano honesta que pide a gritos enviar un mensaje.

¿Y cuál es ese mensaje? Pues hay muchos, pero yo me quedo con el central y que va hacia una crítica globalizada sobre el divorcio, aquellos a quienes más afecta y que a veces los papás pasan por alto. Los hijos ante todo siempre serán los principales afectados, los efectos secundarios pesan en ellos tanto que puede marcar su vida para siempre.

En cuanto a las interpretaciones, no es que se trate del casting del año, es que es el mejor casting en años, todos y cada uno de los actores están maravillosos y naturales, matizan excelentemente, de todos ellos resalto a los dos hombres Peyman Moaadi y Shahab Hosseini que se avientan un tremendo duelo interpretativo, por momentos y guardando las proporciones me acordaba de Fonda y Cobb en Doce hombres en pugna. También resalto a la niña Sarina Farhadi, hija del director y que tiene un par de escenas donde esta soberbia, especialmente en la última donde me atrapo por completo.

Si fuera americana Nader y Simin una separación se comería todos los Oscar principales, espero que al menos gane la categoría de película extranjera y si no siempre le quedará ese Oso de Berlin donde arraso en los premios con todo merecimiento. Estamos ante la película del año, honesta, sencilla, cotidiana, magistral, es una joya del cine internacional.


Nominaciones de la Critica de Londres

MEJOR PELÍCULA
The Artist
Drive
A Separation
Tinker Tailor Soldier Spy
The Tree of Life

MEJOR PELÍCULA BRITÁNICA
The Guard
Kill List
Shame
Tinker Tailor Soldier Spy
We Need to Talk About Kevin

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
Mysteries of Lisbon
Poetry
Le Quattro Volte
A Separation
The Skin I Live In

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
Cave of Forgotten Dreams
Dreams of a Life
Pina
Project Nim
Senna

MEJOR DIRECTOR
Asghar Farhadi – A Separation
Michel Hazanavicius – The Artist
Terrence Malick – The Tree of Life
Lynne Ramsay – We Need to Talk About Kevin
Nicolas Winding Refn – Drive

MEJOR GUIÓN
Asghar Farhadi – A Separation
Michel Hazanavicius – The Artist
Kenneth Lonergan – Margaret
Bridget O’Connor & Peter Straughan – Tinker Tailor Soldier Spy
Alexander Payne, Nat Faxon & Jim Rash – The Descendants

MEJOR DIRECTOR BRITÁNICO REVELACIÓN
Richard Ayoade – Submarine
Paddy Considine – Tyrannosaur
Joe Cornish – Attack the Block
Andrew Haigh – Weekend
John Michael McDonagh – The Guard

MEJOR ACTOR
George Clooney – The Descendants
Jean Dujardin – The Artist
Michael Fassbender – Shame
Ryan Gosling – Drive
Gary Oldman – Tinker Tailor Soldier Spy

MEJOR ACTRIZ
Kirsten Dunst – Melancholia
Anna Paquin – Margaret
Meryl Streep – The Iron Lady
Tilda Swinton – We Need to Talk About Kevin
Michelle Williams – My Week With Marilyn

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Simon Russell Beale – The Deep Blue Sea
Kenneth Branagh – My Week With Marilyn
Albert Brooks – Drive
Christopher Plummer – Beginners
Michael Smiley – Kill List

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Sareh Bayat – A Separation
Jessica Chastain – The Help
Vanessa Redgrave – Coriolanus
Octavia Spencer – The Help
Jacki Weaver – Animal Kingdom

MEJOR ACTOR BRITÁNICO
Tom Cullen – Weekend
Michael Fassbender – A Dangerous Method y Shame
Brendan Gleeson – The Guard
Peter Mullan – Tyrannosaur y War Horse
Gary Oldman – Tinker Tailor Soldier Spy

MEJOR ACTRIZ BRITÁNICA:
Olivia Colman – The Iron Lady y Tyrannosaur
Carey Mulligan – Drive y Shame
Vanessa Redgrave – Anonymous y Coriolanus
Tilda Swinton – We Need to Talk About Kevin
Rachel Weisz – The Deep Blue Sea

MEJOR ACTOR REVELACIÓN BRITÁNICO
John Boyega – Attack the Block (StudioCanal)
Jeremy Irvine – War Horse
Yasmin Paige – Submarine
Craig Roberts – Submarine
Saoirse Ronan – Hanna

MEJOR APARTADO TÉCNICO
Manuel Alberto Claro, cinematography – Melancholia
Paul Davies, sound design – We Need to Talk About Kevin
Maria Djurkovic, production design – Tinker Tailor Soldier Spy
Dante Ferretti, production design – Hugo
Alberto Iglesias, original score – The Skin I Live In
Chris King & Gregers Sall, editing – Senna
Joe Letteri, visual effects – Rise of the Planet of the Apes
Cliff Martinez, original score – Drive
Robert Richardson, cinematography – Hugo
Robbie Ryan, cinematography – Wuthering Heights

lunes, 19 de diciembre de 2011

La piel que habito



Nunca he entendido toda la pasión que arrastra el señor Pedro Almodovar, será que no logró sentir empatía con sus historias y personajes, o que sus trabajos de realización se me hacen muy poco trabajados e infinitamente mejorables o simplemente sus películas se me hacen muy olvidables. Con La piel que habito no solamente el español ha cambiado su código de barras cinematográfico, sino incluso lo he visto más cómodo y ha sabido hacerme sentir cosas que nunca había logrado con sus anteriores trabajos, su cine se ha convertido en algo poco común y enfermizo que me ha mantenido al filo de la butaca, por esto y mucho más para mí La piel que habito es la mejor película de Almodovar y una de las mejores del año.

La película primeramente hay que decirlo está muy lejos de ser perfecta y es que los primeros 30 minutos son bastante nulos incluyendo la famosa escena del tigre que pareciera ser de una película totalmente diferente, personajes muy mal dibujados como el de Marisa Paredes; que ella por cierto no tiene la culpa y lo peor es que no consigue atraerme, no consigue que me interese, parece que estoy ante el Almodovar de siempre y que a mí no me emociona.

El español sale de ese gran desliz y comienza ya con una narración más fluida a contarnos la trágica historia del doctor Robert y su familia. Poco a poco lo vamos conociendo a él y a lo que lo motiva realizar sus acciones. Aparecen sin embargo unos personajes de los que nuevamente no entiendo su función dentro de la historia, otra vez hay una escena mal hecha como la de la fiesta pero la historia del personaje principal ya me atrapo y quiero ver hacia donde se dirige.

Llega entonces la escena del secuestro y ZAZ. ¿Qué es esto? Un thriller psicológico potente, todo encaja ahora, esos personajes que no parecían aportar nada encajan de una manera solvente, limpia. Esta parte me ha resultado una combinación muy inusual de Swenney Todd con Vértigo y sus tintes almodovarianos por supuesto que no pueden faltar. Siento angustia, me pervierte y me enferma, el miedo me invade, Almodovar me mantiene al filo de la butaca con ya un estilo visual mejor definido y consigue algunas de las mejores secuencias de toda su carrera. Estos 20 o 25 minutos si no mal recuerdo son un DIEZ ABSOLUTO, algo soberbio en cada aspecto. Banderas con su mirada que pervierte, Cornet sacando el máximo provecho en sus escenas y Anaya esta fantástica. Ni siquiera me ha molestado la escena de las escaleras, en su tono encaja a la perfección. El final predecible sí, pero muy justo y 100% Almodovar, no había otra forma en que debería haber finalizado.

Se le puede acusar de muchas cosas a La piel que habito pero nadie puede negar que corre riesgos, puede gustar o no pero uno debe reconocer la valentía de Almodovar ya que se encontraba bastante cómodo con sus dramas sobre las mujeres y su universo, aquí cambia y al menos a mi me ha encantado, espero que se quede con este registro que me gusta muchísimo más.

Es irregular por sus cambios bruscos de nivel, pero yo me quedo con lo mejor de esta Piel que habito, esa tensión, ese miedo, ese atrevimiento, esa entrega, esa fuerza a la hora de trasmitir emociones que hace que no sea una película plástica visual más, esta tiene alma por los cuatro costados.

Canciones que optarán para el Oscar

"The World I Knew" from "African Cats"
"Lay Your Head Down" from "Albert Nobbs"
"Star Spangled Man" from "Captain America: The First Avenger"
"Collision of Worlds" from "Cars 2"
"Dakkanaga Dugu Dugu" from "DAM999"
"DAM999 Theme Song" from "DAM999"
"Mujhe Chod Ke" from "DAM999"
"Rainbird" from "Dirty Girl"
"Keep On Walking" from "The First Grader"
"Where the River Goes" from "Footloose"
"Hello Hello" from "Gnomeo & Juliet"
"Love Builds a Garden" from "Gnomeo & Juliet"
"Bridge of Light" from "Happy Feet Two"
"The Mighty Sven" from "Happy Feet Two"
"Never Be Daunted" from "happythankyoumoreplease"
"Hell and Back" from "Hell and Back Again"
"The Living Proof" from "The Help"
"Coeur Volant" from "Hugo"
"It's How We Play" from "I Don't Know How She Does It"
"When the Heart Dies" from "In the Land of Blood and Honey"
"Ja Nao Estar" from "José and Pilar"
"The Keeper" from "Machine Gun Preacher"
"Life's a Happy Song" from "The Muppets"
"Man or Muppet" from "The Muppets"
"Pictures in My Head" from "The Muppets"
"Summer Song" from "The Music Never Stopped"
"Imaginary Friends" from "Olive"
"Sparkling Day" from "One Day"
"Taking You with Me" from "Our Idiot Brother"
"The Greatest Song I Ever Heard" from "POM Wonderful Presents The Greatest Movie Ever Sold"
"Hot Wings" from "Rio"
"Let Me Take You to Rio" from "Rio"
"Real in Rio" from "Rio"
"Shelter" from "Take Shelter"
"Gathering Stories" from "We Bought a Zoo"
"Pop" from "White Irish Drinkers"
"Think You Can Wait" from "Win Win"
"The Backson Song" from "Winnie the Pooh"
"So Long" from "Winnie the Pooh"

Nuevo Trailer de El Caballero de la Noche Asciende

La Critica de Florida premia a The Descendants

MEJOR PELÍCULA: The Descendants

MEJOR DIRECTOR: Martin Scorsese (Hugo)

MEJOR ACTOR: Michael Fassbender (Shame)

MEJOR ACTRIZ: Michelle Williams (My Week with Marilyn)

MEJOR ACTOR DE REPARTO: Albert Brooks (Drive)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO: Shailene Woodley (The Descendants)

MEJOR GUIÓN ORIGINAL: Michel Hazanavicius (The Artist)

MEJOR GUIÓN ADAPTADO: Nat Faxon, Alexander Payne & Jim Rash (The Descendants)

MEJOR FOTOGRAFÍA: Emmanuel Lubezki (The Tree of Life)

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Dante Ferretti & Francesca Lo Schiavo (Hugo)

MEJORES EFECTOS VISUALES: Rise of the Planet of the Apes

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN: The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL: Project Nim

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA: La Piel que Habito (España)

PREMIO REVELACIÓN: Elizabeth Olsen (Martha Marcy May Marlene)

Los criticos de Chicago premian a El arbol de la vida

MEJOR PELÍCULA
The Tree of Life

MEJOR DIRECTOR
Terrence Malick "The Tree of Life"

MEJOR ACTOR
Michael Shannon "Take Shelter"

MEJOR ACTRIZ
Michelle Williams "My Week With Marilyn"

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Albert Brooks "Drive"

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Jessica Chastain "The Tree of Life"

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Michel Hazanavicius "The Artist"

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Steven Zaillian & Aaron Sorkin "Moneyball"

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
Rango

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
The Interrupters

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
A Separation

MEJOR FOTOGRAFÍA
Emmanuel Lubezki "The Tree of Life"

MEJOR BANDA SONORA
Cliff Martinez "Drive"

MEJOR ACTOR/ACTRIZ REVELACIÓN
Elizabeth Olsen "Martha Marcy May Marlene"

MEJOR DIRECTOR NOVEL
Sean Durkin "Martha Marcy May Marlene"

The Artist ganá en San Luis a mejor película del año

MEJOR PELÍCULA "The Artist"
Runner-up: "The Descendants"

MEJOR DIRECTOR Michel Hazanavicius "The Artist"
Runner-up: Terrence Malick "Tree of Life"

MEJOR ACTOR George Clooney "The Descendants"
Runner-up: Ryan Gosling "Drive"

MEJOR ACTRIZ Rooney Mara "The Girl With The Dragon Tattoo"
Runners-up: Meryl Streep "The Iron Lady" y Michelle Williams "My Week With Marilyn"

MEJOR ACTOR DE REPARTO Albert Brooks "Drive"
Runner-up: Alan Rickman "Harry Potter And The Deathly Hallows Part 2"

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO Bérénice Bejo "The Artist"
Runner-up: Octavia Spencer "The Help" y Shailene Woodley "The Descendants"

MEJOR GUIÓN ORIGINAL Michel Hazanavicius "The Artist"
Runner-up: Will Reiser "50/50"

MEJOR GUIÓN ADAPTADO Alexander Payne, Nat Faxon & Jim Rash "The Descendants"
Runner-up: Steven Zaillian & Aaron Sorkin "Moneyball"

MEJOR FOTOGRAFÍA Emmanuel Lubezki "Tree Of Life"
Runners-up: Jeff Cronenweth "The Girl With The Dragon Tattoo" y Janusz Kaminski "War Horse"

MEJORES EFECTOS VISUALES "Harry Potter And The Deathly Hallows Part 2"
Runner-up: "Rise Of The Planet Of The Apes"

MEJOR BANDA SONORA Ludovic Bource "The Artist"
Runner-up: Cliff Martínez "Drive"

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA "13 Assassins" (Japón/Reino Unido)
Runner-up: "Winter in Wartime" (Holanda/Bélgica)

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL "Being Elmo: A Puppeteer's Journey"
Runner-up: "Tabloid"

MEJOR COMEDIA "Bridesmaids"
Runner-up: "Midnight In Paris"

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN "The Adventures of Tin Tin"
Runner-up: "Rango"

BEST ART-HOUSE OR FESTIVAL FILM
"We Need To Talk About Kevin"
Runner-up: "Win Win"

MEJOR ESCENA "The Girl with the Dragon Tattoo": Los créditos del comienzo
Runner-up: "The Artist": Baile final

domingo, 18 de diciembre de 2011

Los Satellite Awards premian a The Descendants

Mejor Película
The Artist
The Descendants
Drive
The Help
Hugo
Midnight in Paris
Moneyball
Shame
Tinker, Tailor, Soldier, Spy
War Horse

Mejor Director
Tomas Alfredson, Tinker, Tailor, Soldier, Spy
Woody Allen, Midnight in Paris
Michel Hazanavicius, The Artist
John Michael McDonagh, The Guard
Steve McQueen, Shame
Alexander Payne, The Descendants
Nicolas Winding Refn, Drive
Martin Scorsese, Hugo
Steven Spielberg, War Horse
Tate Taylor, The Help

Mejor Actor
George Clooney, The Descendants
Leonardo diCaprio, J. Edgar
Michael Fassbender, Shame
Brendan Gleeson, The Guard
Ryan Gosling, Drive
Tom Hardy, Warrior
Woody Harrelson, Rampart
Gary Oldman, Tinker, Tailor, Soldier, Spy
Brad Pitt, Moneyball
Michael Shannon, Take Shelter

Mejor Actriz
Olivia Colman, Tyrannosaur
Glenn Close, Albert Nobbs
Viola Davis, The Help
Vera Farmiga, Higher Ground
Elizabeth Olsen, Martha Marcy May Marlene
Meryl Streep, The Iron Lady
Charlize Theron, Young Adult
Emily Watson, Oranges and Sunshine
Michelle Williams, My Week With Marilyn
Michelle Yeoh, The Lady

Mejor Actor Secundario
Kenneth Branagh, My Week With Marilyn
Albert Brooks, Drive
Colin Farrell, Horrible Bosses
Jonah Hill, Moneyball
Viggo Mortensen, A Dangerous Method
Nick Nolte, Warrior
Christopher Plummer, Beginners
Andy Serkis, Rise of the Planet of the Apes
Christoph Waltz, Carnage
Hugo Weaving, Oranges and Sunshine

Mejor Actriz Secundaria
Jessica Chastain, The Tree of Life
Elle Fanning, Super 8
Lisa Feret, Mozart's Sister
Judy Greer, The Descendants
Rachel McAdams, Midnight in Paris
Janet McTeer, Albert Nobbs
Carey Mulligan, Shame
Vanessa Redgrave, Coriolanus
Octavia Spencer, The Help
Kate Winslet, Carnage

Mejor Guion Original
Paddy Considine, Tyrannosaur
Rene Feret, Mozart's Sister
Michel Hazanavicius, The Artist
Terrence Malick, The Tree of Life
John Michael McDonagh, The Guard
Steve McQueen & Abi Morgan, Shame

Mejor Guion Adaptado
Steven Moffat and Joe Cornish & Edgar Wright, The Adventures of Tintin
Glenn Close and John Banville, Albert Nobbs
Alexander Payne and Nat Faxon & Jim Rash, The Descendants
Tate Taylor, The Help
Steve Zaillian and Aaron Sorkin, Moneyball
Lee Hall and Richard Curtis, War Horse

Mejor Montaje
The Guard
War Horse
Drive
The Descendants
Shame
Warrior

Mejor Fotografía
Faust
War Horse
The Tree of Life
Hugo
The Artist
Drive

Mejor Dirección Artística
Anonymous
The Artist
Faust
Hugo
Mysteries of Lisbon
Water For Elephants

Mejor Vestuario
Mysteries of Lisbon
The Artist
Anonymous
Faust
Jane Eyre
Water For Elephants

Mejor BSO
Soul Surfer
Harry Potter and the Deathly Hallows, Part 2
Super 8
Drive
Water For Elephants
War Horse

Mejor Canción
"Bridge of Light" (Happy Feet 2)
"Gathering Stories" (We Bought a Zoo)
"Hello Hello" (Gnomeo and Juliet)
"Lay Your Head Down" (Albert Nobbs)
"Life is a Happy Song" (The Muppets)
"Man or Muppet" (The Muppets)

Mejor Sonido
Drive
Harry Potter and the Deathly Hallows, Part 2
Super 8
The Tree of Life
Transformers: Dark of the Moon
War Horse

Mejores Efectos Visuales
Harry Potter and the Deathly Hallows, Part 2
Hugo
Rise of the Planet of the Apes
Super 8
Transformers: Dark of the Moon
War Horse

Mejor Película Animada
The Adventures of Tintin
Kung Fu Panda 2
The Muppets
Puss In Boots
Rango
Rio

Mejor Película Extranjera
Faust
The Kid With The Bike
Las Acacias
Le Havre
Miss Bala
Mozart's Sister
Mysteries of Lisbon
A Separation
13 Assassins
The Turin Horse

Mejor Documental
American: The Bill Hicks Story
Cave of Forgotten Dreams
The Interrupters
My Perestroika
One Lucky Elephant
Pina
Project Nim
Tabloid
Senna
Under FIre: Journalists in Combat

Mary Pickford Award
For Outstanding Artistic Contribution To The Entertainment Industry
Mitzi Gaynor

Nikola Tesla Award
In Recognition Of Visionary Achievement In Filmmaking Technology
Douglas Trumbull

Auteur Award
Peter Bogdanovich

Humanitarian Award
Tim Hetherington (1970-2011)

Best Ensemble, Motion Picture
The Help Dreamworks/Touchstone

Best First Feature
Paddy Considine, Tyrannosaur Strand Releasing

Another Earth


Una muy grata sorpresa.

Another Earth toma de pretexto su premisa inicial sobre el descubrimiento de un nuevo planeta identico a la Tierra para crear una historia sobre la autocritica, sobre vernos en el espejo, de como nuestros actos no solamente afectan a una vida, sino a varias.

La película tiene momentos de enorme calidad cinematografica gracias al trabajo del director Mike Cahill que consigue planos y escenas excelentes, con uso adecuado de su musica muy bien montada ademas. Muchas moralejas de vida y un par de personajes muy complejos son los mayores atractivos de una historia, a pesar de que no contiene un ritmo elevado y no existe la evolución como uno quisiera, por hora y media se trata de una pelicula muy notable con la que muchos espectadores podran sentir empatia.

La historia entre los dos protagonistas no termina del ser toda redonda, debido a su complejidad de ambos uno esperaria mas acercamientos hacia su personalidad sin embargo el guion se salta este paso (aunque ella si posee mayor profundidad) y crea un lazo un tanto forzado y predecible. Su resolucion busca un tanto la salida facil, y uno hubiera querdio mas.

Lo que mas me ha gustado es su final, de esos que te obligan a la interpretacion.

Brit Marling dará mucho de que hablar en proximos años, consigue una muy destacada interpretación, consigue momentos muy logrados para un papel tan desafiante. Por su parte William Mapother (los Losties lo pueden identificar como Ethan) no sale tan bien parado, creo le falto manejar mejor los matices, de igual forma como dije su personaje daba para mas tanto a nivel guion como interpretativo.

Another Earth gana mucho con las lecciones de vida que desea mandar y por su personaje femenino pero no consiguen redondear la obra debido a, mas que falta de atrevimiento yo diria falta de experiencia, de profundidad porque bien se puede observar que las intenciones estan ahi.


jueves, 15 de diciembre de 2011

Estrenos del fin de semana en México (16/12/2012)

- Alvin y las ardillas 3
- Año Nuevo
- Inmortales
- Mientras duermes
- Coco e Igor

Top Ten: Las 10 mejores escenas rodadas por Stanley Kubrick

Este mes le dedique en el hilo de Clasicos del Cine a una de mis películas favoritas como es Naranja Mecánica, pues para seguir en el mismo tono esta vez me puse a buscar cuales han sido las mejores escenas que rodo durante su carrera el director de la misma, el maestro Stanley Kubrick. Para mi el americano es el mejor director escenico de la historia del cine, con un poder inigualable con la cámara, la iluminación, la atmosfera, el tono siempre era el adecuado, sus escenas más que excelentes eran perfección pura. Aqui estan mis escenas favoritas del maestro Kubrick.

10.- Hueso Palo (2001: Odisea en el espacio)
Una enorme lección de como utilizar la música en el momento más adecuado. El simio anterior al hombre desarrolla algo de su inteligencia cuando descubre el arma por primera vez en manos de un hueso que es utilizado como un palo. Pero es como utiliza Sprach Zarathustra de Richard Strauss lo que convierte a esta escena en leyenda.


9.- Pelea de las bandas (Naranja mecánica)
Nuevamente Kubrick demuestra que utiliza la música como nadie al usar la música de Bethoveen para acompletar una escena de una pelea entre bandas en los primeros minutos de Naranja mecánica. Si bien la escena es violenta e incluso con un desnudo, se trata de algo incluso bello de ver, poesia filmica, pareciera como si Bethoveen pensara en Alex cuando la compuso.



8.- El fusilamiento (Senderos de gloria)
Desde el inicio de la película sabiamos que este momento tenia que llegar. Pero cuando llega nos damos cuenta que el maestro sabe también controlar las emociones del espectador en una escena llena de lagrima y de impotencia al no poder hacer nada por los soldados. El rostro que pone el señor Kirk Douglas es de Oscar. 


7.- Las gemelas (El Resplandor)
No se si en la historia del cine haya una escena que me de más escalofrio que esta. Pense también en la mujer del baño pero esta es más epica, colosal, me pongo en los zapatos del niño y me hago del baño del miedo. Además la forma en que Kubrick maneja el sonido en esta escena es prodigioso, como el triciclo se oye tan claro mientras va por el hotel hasta encontrarse con este par de niñas escalofriantes.


6.- El tratamiento Ludovico (Naranja mecánica)
Esta es una escena de leyenda, el momento en que la audiencia se cambia de lado y empieza a sentir pena por el druggie Alex. Mil veces parodiada, el horror que invade la cara de Alex cuando es sometido antes estas imagenes mientras la droga causa el efecto en su cuerpo es uno de los momentos clave del cine. Y peor aún cuando el señor no podrá escuchar a Bethoveen nunca más.


5.- Espartaco (Yo soy Spartacus)
Si alguien quiere hablar de lealtad esta es la escena que mejor lo puede demostrar. Es imposible no emocionarse cuando todos los soldados de Espartaco se levantan y gritan como si fueran una sola voz Yo soy Spartacus para salvar la cabeza de su lider. Un momento mágico, muy simple que solo un maestro como Kubrick pudo haber creado.


4.- El duelo final (Barry Lyndon)
Esta es una de las escenas más perfectas rodadas por el maestro. Un uso de la iluminación, encuadres, cada toma, la ubicación de cada actor, la ejecucución en escena, todo esta al borde de la perfección visual, pero lo que realmente importa es ver como termina el duelo entre Barry y su hijastro, que da un giro que pocos nos veiamos venir.


3.- El fiesta de máscaras (Ojos bien cerrados)
Una escena llena de atrevimiento, con una contundencia imposible de superar, y como útiliza la música de fondo es de miedo realmente. Ojos bien cerrados no es para nada el mejor film de Kubrick pero esta escena nos muestra todo lo que este señor fue al rodar una escena, la cámara se mueve magistralmente viendo a estos hombres disfrutar de la belleza de la mujer.


2.- La elipsis (2001: Odisea en el espacio)
Atención con las siguientes dos secuencias, esta primera es por mucho la mejor elipsis rodada en la historia del cine. Para los que no sepan la elipsis es hacer un salto temporal que no afecta el transcurso de la historia, pues Kubrick da un salto de millones de años y lo hace con una elegancia y una inteligencia supremas. El primero de los inventos del hombre convertido en un satelite humano para continuar con la hermosa música del Danubio azul. Que grande maestro, que grande.


1.- La muerte de Hall (2001: Odisea en el espacio)
Otra vez Odisea en el espacio, pero es que la película es oro puro. En este top 10 simplemente metio 3 escenas pero esta es la mejor de Kubrick, la mejor de la película, la mejor muerte del cine y lo peor de todo es que quien muere es solo una maquina. Pero no es un R2D2 o C3PO, es solo un foco de luz roja llamado Hall. Dave respira, Hall suplica, Dave no se detiene, Hall lo siente, Dave lo hace, Hall no siente la cabeza, Hall canta para morir (o ser descoenctado) finalmente. Uno no puede hacer nada más que ponerse de pie, aplaudir y no saber si llorar ante algo tan poderoso.

Miss Bala



Gerardo Naranjo crea con su Miss Bala un retrato muy detallado; a través de los ojos de una mujer cuya máxima aspiración es ser reina de belleza, sobre el crimen organizado en México, lo que sucede día a día en el país, y lo hace de manera valiente, honesta y muy cruda sobre todo.

El director logra realizar escenas de gran calidad, se ayuda de los planos fijos para crear secuencias de varios minutos sin quedarse en un solo punto de la locación lo que requiere de una gran planificación de escena y aquí el señor destaca notablemente. Crea escenas de enorme tensión, consiguiendo la atmosfera adecuada y sacando el máximo provecho de su actriz, una Stephanie Sigman que por momentos consigue tocar un punto muy alto de interpretación aunque claramente le falta maduración para manejar los tonos de intensidad.

A nivel narración es quizá lo menos bueno de la película, muy plana, muy documentalista, Naranjo no se ayuda de ningún tipo de artificios, si a eso le sumamos que el guión no es nada del otro mundo tenemos como resultado una historia que se vuelve muy repetitiva en sus situaciones, durante la primera hora funciona a la perfección pero luego ya no sorprende, se vuelve muy automática y de un ritmo bastante irregular. Lo peor son las escenas del concurso, bastante fallidas a nivel realización, de nulo interés y poco manejo del contexto situacional.

De lo que más se me ha quedado grabado son esas sensaciones de miedo y horror que me han provocado ciertas escenas, uno puede sentir ese aire de familiaridad, no poder estar seguro en ningún lado, que incluso en el lugar menos esperado el terror se puede hacer presente. En este punto Miss Bala me ha dado más miedo que cualquier película de terror de que haya visto últimamente.

La representante de México para los Oscar es una película tan realista que por momentos se pierde la esencia de lo que es una película para convertirse en un documental con una atmosfera poderosa pero de narración irregular.


Nominaciones a los Globos de Oro

MEJOR PELÍCULA DRAMÁTICA
"The descendants"
"The help"
"Hugo"
"Moneyball"
"The ides of march"
"War horse"

MEJOR PELÍCULA COMEDIA/MUSICAL
"50/50"
"The artist"
"Bridesmaids"
"Midnight in Paris"
"My week with Marilyn"

MEJOR DIRECTOR
Woody Allen "Midnight in Paris"
George Clooney "The ides of march"
Michel Hazanavicius "The artist"
Alexander Payne "The descendants"
Martin Scorsese "Hugo"

MEJOR ACTOR DRAMÁTICO
George Clooney "The descendants"
Leonardo DiCaprio "J. Edgar"
Michael Fassbender "Shame"
Ryan Gosling "The ides of march"
Brad Pitt "Moneyball"

MEJOR ACTOR COMEDIA/MUSICAL
Jean Dujardin "The artist"
Joseph Gordon-Levitt "50/50"
Ryan Gosling "Crazy, stupid, love"
Owen Wilson "Midnight in Paris"
Brendan Gleeson "The guard"

MEJOR ACTRIZ DRAMÁTICA
Glenn Close "Albert Nobbs"
Viola Davis "The help"
Rooney Mara "The girl with the dragon tattoo"
Meryl Streep "The iron lady"
Tilda Swinton "We need to talk about Kevin"

MEJOR ACTRIZ COMEDIA/MUSICAL
Jodie Foster "Carnage"
Charlize Theron "Young adult"
Kristin Wiig "Bridesmaids"
Michelle Williams "My week with Marilyn"
Kate Winslet "Carnage"

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Kenneth Branagh "My week with Marilyn"
Albert Brooks "Drive"
Jonah Hill "Moneyball"
Viggo Mortensen "A dangerous method"
Christopher Plummer "Beginners"

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Bérénice Bejo "The artist"
Jessica Chastain "The help"
Janet McTeer "Albert Noobs"
Octavia Spencer "The help"
Shailene Woodley "The descendants"


MEJOR GUIÓN
Woody Allen "Midnight in Paris"
Nat Faxon, Alexander Payne y Jim Rash "The descendants"
Aaron Sorkin y Steven Zaillian "Moneyball"
Michel Hazanavicius "The artist"
George Clooney y Grant Heslov "The ides of march"

MEJOR BANDA SONORA
John Williams "War horse"
Ludovic Bource "The artist"
Howard Shore "Hugo"
Trent Reznor, Atticus Ross "The girl with the dragon tatoo"
Abel Korzeniowski "W.E."

MEJOR CANCIÓN
"Lay Your Head Down" (Albert Nobbs)
"The Living Proof" (The Help)
"Hello Hello" (Gnomeo & Juliet)
"Masterpiece" (W.E.)
"The Keeper" (Machine Gun Preacher)

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
"Rango"
"The adventures of Tintin"
"Arthur Christmas"
"Puss in boots"
"Cars 2"

MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA
"A separation" (Irán)
"The flowers of war" (China)
"La piel que habito" (España)
"Le gamin au velo" (Bélgica)
"In the land of blood and honey" (EE.UU.)

miércoles, 14 de diciembre de 2011

Critica deSan Diego otorga a The Artist el premio a mejor pelicula

MEJOR PELÍCULA: THE ARTIST

MEJOR DIRECTOR: Nicolas Winding Refn, DRIVE

MEJOR ACTIRZ: Brit Marling, ANOTHER EARTH

MEJOR ACTOR: Michael Shannon, TAKE SHELTER

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO: Shailene Woodley, THE DESCENDANTS

MEJOR ACTOR DE REPARTO: Nick Nolte, WARRIOR

MEJOR GUIÓN ORIGINAL: Woody Allen, MIDNIGHT IN PARIS

MEJOR GUIÓN ADAPTADO: Steve Zaillian and Aaron Sorkin, MONEYBALL

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA: LE QUATTRO VOLTE (Italia/Alemania/Suiza)

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL: PROJECT NIM

MEJOR FOTOGRAFÍA
: Emmanuel Lubezki, THE TREE OF LIFE

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN: ARTHUR CHRISTMAS

MEJOR MONTAJE: Oliver Bugge Coutté, BEGINNERS

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN: Dante Ferretti, HUGO

MEJOR BANDA SONORA: Alexandre Desplat, HARRY POTTER & THE DEATHLY HALLOWS: PART 2

MEJOR REPARTO: HARRY POTTER AND THE DEATHLY HALLOWS: PART 2

BODY OF WORK FOR 2011: Jessica Chastain
KYLE COUNTS AWARD: Lee Ann Kim

Nominaciones a los SAG; Damien Bichir es nominado

MEJOR REPARTO
"The Artist"
"Bridesmaids"
"The Descendants"
"The Help"
"Midnight In Paris"

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Damian Bichir "A Better Life"
George Clooney "The Descendants"
Leonardo DiCaprio "J. Edgar"
Jean Dujardin "The Artist"
Brad Pitt "Moneyball"

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Glenn Close "Albert Nobbs"
Viola Davis "The Help"
Meryl Streep "The Iron Lady"
Tilda Swinton "We Need to Talk about Kevin"
Michelle Williams "My Week with Marilyn"

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Kenneth Branagh "My week with Marilyn"
Armie Hammer "J. Edgar"
Jonah Hill "Moneyball"
Nick Nolte "Warrior"
Christopher Plummer "Beginners"

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Bérénice Bejo "The Artist"
Jessica Chastain "The Help"
Melissa McCarthy "Bridesmaids"
Janet McTeer "Albert Nobbs"
Octavia Spencer "The Help"

La Critica de Houston premia a The Descendants

Best Picture: "The Descendants"

Best Director: Nicolas Winding Refn, "Drive"

Best Actor: Michael Fassbender, "Shame"

Best Actress: Tilda Swinton, "We Need to Talk About Kevin"

Best Supporting Actor: Albert Brooks, "Drive"

Best Supporting Actress: Shailene Woodley, "The Descendants"

Best Screenplay: "The Descendants"

Best Cinematography: "The Tree of Life"

Best Score: "The Artist"

Best Song: "Life's a Happy Song" from "The Muppets"

Best Animated Film: "Rango"

Best Documentary: "Project Nim"

Best Foreign Film: "I Saw the Devil"

Worst Film of the Year: "Your Highness"

martes, 13 de diciembre de 2011

El Árbol de la vida mejor película del año según Critica de Toronto

MEJOR PELÍCULA: “The Tree of Life” (eOne Films)
Runners-up:
“The Artist” (Alliance Films)
“The Descendants” (Fox Searchlight Pictures)

MEJOR DIRECTOR: Terrence Malick, “The Tree of Life”
Runners-up:
Michel Hazanavicius, “The Artist”
Nicolas Winding Refn, “Drive”

MEJOR ACTOR: Michael Shannon, “Take Shelter”
Runners-up:
George Clooney, “The Descendants”
Michael Fassbender, “Shame”

MEJOR ACTRIZ: Michelle Williams, “My Week With Marilyn”
Runners-up:
Elizabeth Olsen, “Martha Marcy May Marlene”
Meryl Streep, “The Iron Lady”

MEJOR ACTOR SECUNDARIO: Christopher Plummer, “Beginners”
Runners-up:
Albert Brooks, “Drive”
Patton Oswalt, “Young Adult”

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA: Jessica Chastain, “Take Shelter”
Runners-up:
Jessica Chastain, “The Tree of Life”
Shailene Woodley, “The Descendants”

MEJOR GUIÓN: “Moneyball”, written by Steven Zaillian and Aaron Sorkin
Runners-up:
“The Descendants”, written by Alexander Payne, Nat Faxon & Jim Rash
“The Tree of Life”, written by Terrence Malick

MEJOR PRIMER PELÍCULA: “Attack the Block”, directed by Joe Cornish
Runners-up:
“Margin Call”, directed by J.C. Chandor
“Martha Marcy May Marlene”, directed by Sean Durkin

MEJOR PELÍCULA ANIMADA: “The Adventures of Tintin” (DreamWorks Animation)
Runners-up:
“Puss in Boots” (DreamWorks Animation)
“Rango” (Paramount Pictures)

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA: “Mysteries of Lisbon” (Alfama Films)
Runners-up:
“Attenberg” (filmswelike)
“Le Havre” (filmswelike)
“A Separation” (Mongrel Media)

ALLAN KING MEJOR DOCUMENTAL: “Nostalgia for the Light” (Icarus Films)
Runners-up:
“Into the Abyss” (Mongrel Media)
“Project Nim” (Mongrel Media)

FINALISTAS A MEJOR PELÍCULA CANADIENSE
“Café de Flore,” directed by Jean-Marc Vallée
“A Dangerous Method”, directed by David Cronenberg
“Monsieur Lazhar”, directed by Philippe Falardeau

La Critica de las Vegas reconoce a The Artist mejor pelicula del año

MEJOR PELÍCULA: "THE ARTIST"

TOP10:
The Artist
Hugo
Moneyball
The Descendents
Drive
The Help
50/50
Midnight in Paris
Shame
Warrior

MEJOR DIRECTOR:
Nicholas Winding Refn "Drive"
MEJOR ACTOR: Jean Dujardin "The artist"
MEJOR ACTRIZ: Michelle Williams "My week with Marilyn"
MEJOR ACTOR SECUNDARIO: Albert Brooks "Drive"
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA: Melissa McCarthy "Bridesmaids"
MEJOR GUIÓN: Steven Zaillian & Aaron Sorkin, “Moneyball”
MEJOR FOTOGRAFÍA: Emmanuel Lubezki, “Tree of Life”
MEJOR MONTAJE: Thelma Schoonmaker “Hugo”
MEJOR BANDA SONORA: Ludovic Bource "The artist"
MEJOR CANCIÓN: “Man or Muppet” ("The Muppets") – Written by Bret McKenzie
MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO: Mark Bridges "The artist"
MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Greogory S. Hooper "The artist"
MEJOR PELÍCULA ANIMADA: "Rango"
MEJOR PELÍCULA FAMILIAR: "Hugo"
MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL: "Project Nim"
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA: “13 Assassins”
MEJORES EFECTOS VISUALES: “Rise of the Planet of the Apes”
MEJOR ACTOR/ACTRIZ REVELACIÓN: Asa Butterfield, “Hugo”
MEJOR DVD: Jurassic Park Ultimate Trilogy (Blu-ray)

Nominaciones de la Critica de Phoenix

MEJOR PELÍCULA
"The Artist"
"The Descendants"
"Drive"
"The Help"
"Hugo"
"Midnight in Paris"
"Moneyball"
"My Week With Marilyn"
"Super 8"
"The Tree of Life"

MEJOR DIRECTOR
Woody Allen, “Midnight in Paris”
Michel Hazanavicius, "The Artist"
Alexander Payne, “The Descendants”
Martin Scorsese, "Hugo"
Tate Taylor, "The Help"

MEJOR ACTOR
George Clooney, "The Descendants"
Jean Dujardin, "The Artist
Michael Fassbender, “Shame”
Gary Oldman, "Tinker Tailor Soldier Spy"
Brad Pitt, "Moneyball"

MEJOR ACTRIZ
Glenn Close, "Albert Nobbs"
Viola Davis, "The Help"
Elizabeth Olsen, "Martha Marcy May Marlene"
Meryl Streep, "The Iron Lady"
Michelle Williams, "My Week with Marilyn"

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Kenneth Branagh, "My Week with Marilyn"
Albert Brooks, "Drive"
John Hawkes, "Martha Marcy May Marlene"
Jonah Hill, "Moneyball"
Christopher Plummer, "Beginners"

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Berenice Bejo, "The Artist"
Bryce Dallas Howard, "The Help"
Jessica Chastain, "The Help"
Octavia Spencer, "The Help"
Shailene Woodley, "The Descendants"

MEJOR REPARTO
"Bridesmaids"
"Contagion"
"Margin Call"
"Midnight in Paris"
"Super 8"

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
"The Artist"
"Beginners"
"Midnight in Paris"

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
"Descendants"
"The Help"
"Hugo"

MEJOR PELÍCULA FAMILIAR
"Dolphin Tale"
"Hugo"
"The Muppets"
"We Bought a Zoo"

THE OVERLOOKED FILM OF THE YEAR
"A Better Life"
"The Conspirator"
"Texas Killing Fields"

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
"The Adventures of Tintin"
"Rango"
"Winnie the Pooh"

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
"Incendies"
"Point Blank"
"La Piel que Habito"

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
"African Cats"
"The Greatest Movie Ever Sold"
"Page One: Inside the New York Times"
"Project Nim"

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
I Believe In You, "Johnny English Reborn"
Life's a Happy Song, "The Muppets"
The Living Proof, "The Help"
Star Spangled Man, "Captain America"

MEJOR BANDA SONORA
"The Artist"
"Extremely Loud and Incredibly Close"
"Moneyball"
"Super 8"

MEJOR FOTOGRAFÍA
"The Artist"
"Hugo"
"Tree of Life"

MEJOR MONTAJE
"The Artist"
"Super 8"
"Tree of Life"

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
"The Artist"
"Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2"
"Hugo"

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO
"The Artist"
"Hugo"
"Jane Eyre"

MEJORES EFECTOS VISUALES
"Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2"
"Hugo"
"Rise of the Planet of the Apes"

BEST STUNTS
"Drive"
"Fast Five"
"Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2"

MEJOR INTÉRPRETE REVELACIÓN
Elle Fanning, "Super 8"
Thomas Horn, "Extremely Loud and Incredibly Close"
Elizabeth Olsen, "Martha Marcy May Marlene"
Shailene Woodley, "The Descendants"

MEJOR DIRECTOR REVELACIÓN
Sean Durkin, "Martha Marcy May Marlene"
Michel Hazanavicius, "The Artist"
Tate Taylor, "The Help"

MEJOR ACTOR NIÑO
Asa Butterfield, Hugo"
Joel Courtney, "Super 8"
Thomas Horn, "Extremely Loud and Incredibly Close"

MEJOR ACTRIZ NIÑA
Elle Fanning, "Super 8"
Amara Miller, "The Descendants"
Chloe Grace Moretz, "Hugo"
Saoirse Ronan, "Hanna"