Top Ten: Los mejores momentos de la trilogia El Caballero de la Noche

Con el estreno de El Caballero de la Noche Asciende se pone punto y final a una de las sagas más representativas del cine de los últimos años, decir que esta trilogía de Batman ha cambiado el cine de super héroes para siempre es muy poco. Gracias a sus personajes más humanos y a su realismo puro el nuevo Batman se encuentra en un lugar muy lejos de su competencia. Por ellos este top ten se lo dedicamos a esta gran saga donde repasaremos los que son las escenas más importantes de la saga completa. Contiene spoilers del último filme por lo que si no la han visto aún no lo lean.

10.- El entrenamiento (Batman Inicia)

Esta es una parte muy significativa de la saga ya que nos muestran como el personaje de Bruce Wayne enfrenta sus miedos, se convierte de un joven en un hombre, se convierte en un guerrero que luchara por la justicia.

9.- La muerte de Rachel (The Dark Knight)

No sé cuantos se lo esperaban, lo cierto es que la muerte de Rachel causa un fuerte dolor de estomago porque muy pocas veces podemos ver que el héroe pierde a su chica, no solo de forma física sino sentimental ya que ella elije a Harvey Dent sobre el murciélago.

8.-Asciende (The Dark Knight Rises)

Si bien sabíamos que Bruce tenía que regresar a Gotham y salir de la prisión, uno no deja de sentir una gran adrenalina cuando finalmente ve la luz, mientras los reos exclaman la palabra Asciende que le da la película su nombre.

7.- La transformación en Batman (Batman Inicia)

A su regreso a Gotham de un exilio de varios años Bruce comienza su plan para restaurar a la ciudad, el necesita un símbolo y necesita que sus enemigos le teman, él le tiene miedo a los murciélagos y por eso escoge el nombre que lo definirá, su nombre es Batman.

6.- El Interrogatorio (The Dark Knight)

Una de las escenas que definen lo que es la personalidad del Joker de Ledger, un tipo anárquico que aun si lo golpeas puede soltar una brutal carcajada, un monstro. Batman no soporta al payaso y le da una tremenda paliza de donde solo salen carcajadas del villano.

5.- Batimovil, la moto y el camión (The Dark Knight)

Quizá la mejor escena de acción de la trilogía. Comenzamos con la persecución del Batimovil al camión que conduce el Joker, luego el gran tanque es destruido para dar paso a esa moto sensacional para luego esta tumbar de una manera anecdótica a un camión gigantesco.  ¿Solo me pregunto cómo le hizo el Joker para sobrevivir?

4.- El rompimiento de espalda (The Dark Knight Rises)

Uno de los momentos más esperados de la tercera entrega según el comic. Frente a frente y sin que nadie se interponga un débil Batman se enfrenta a un devastador Bane, el resultado es una soberana paliza al encapuchado que termina con el rompimiento de su espalda y la derrota del héroe. Un momento donde vemos a Batman caído, para volver deberá ascender.

3.- La presentación del Joker (The Dark Knight)

La primera escena de The Dark Knight puso el listón muy alto para el resto de la película. Un asalto a un banco filmado de una manera sutil, con un ritmo ágil y unos payasos criminales que se ejecutan entre si tras terminar su respetivo trabajo, al final vemos como uno de ellos es nada más y nada menos que el Joker y nos regala su primera gran frase de la película, “yo creo que lo que no te mata solo te hace más fuerte”.

2.-El montaje final (The Dark Knight Rises)

Llego finalmente lo que todos esperábamos, el final de la trilogía. Y no decepciono. Nolan en su estado más puro, montaje alterno de varias escenas adornadas por la gran música de Hans Zimmer, y para darle al público como siempre la opción de elegir un desenlace. Uno no puede hacer más que emocionarse ante tanto talento del mejor director americano actual.

1. - ¿Why so serious? (The Dark Knight)

La escena más memorable de la saga viene acompañada del mejor diálogo con el mejor personaje y la mejor interpretación. Ledger es el Joker definitivo y esta escena bastaba para darle el Oscar con los ojos cerrados. No me queda nada más que repetir su memorable frase ¿Why so serious? o en español ¿Por qué tan serio? Una cosa es segura, nunca olvidaremos porque el Joker tiene sus cicatrices.

El Caballero de la Noche Asciende

¿Decepción? Si, ¿la mejor película del verano hollywoodense? También y por mucho. Me explico, con Christopher Nolan uno siempre espera lo mejor que me sorprenda y que me invite a la reflexión, en este caso The Dark Knight Rises no está a la altura de los mejores trabajos del director, pero se eleva muy por encima (como el murciélago) sobre el resto de los productos comerciales que han invadido los cines este verano.

The Dark Knight Rises es una historia muy completa sobre el mundo en que vivimos. De hecho se trata de un retrato muy minimalista sobre la realidad actual de los Estados Unidos; crisis financiera, batalla contra el terrorismo, lucha de clases incluso la búsqueda de la libertad. Todo esto es combinado con una excelente historia de un héroe con miedo y sufrimiento, pero que tiene un objetivo muy claro: salvar a su ciudad.

Del otro lado tenemos a Bane, un terrorista que no es sino la misma realidad de los criminales actuales, un hombre con ideales políticos radicales que cree en la violencia y en la limpieza social como única alternativa (según él) de una sociedad más estable y justa.

Desde el principio la película no engaña a nadie, el camino está muy bien definido hacia donde nos lleva el esperado desenlace. Se trata de una historia que nos lleva a la redención, a la esperanza a la libertad, ya sea de un hombre o de toda una ciudad. Con una narración muy fluida, son casi tres horas de metraje que se pasan volando alternando escenas de acción, con momentos donde se busca profundizar en la psique del personaje principal y secuencias realistas del mundo actual. Quizá la película encuentre ciertos baches de guion y exceso de personajes, asi como abundancia de buscar un peso importante para cada uno.

A uno le podrá gustar la historia o no, le podrá interesar o no, le podrá emocionar o no, lo que no hay duda es que el producto trabaja como un reloj suizo gracias a que detrás de las cámaras se encuentra un director perfeccionista y sobre todo eficiente en la utilización de sus recursos. Fotografía, montaje, efectos y música, todo marca de la casa que nos hace saber desde el primer minuto de quien es la película. No se trata únicamente de escenas de acción y una producción avasalladora, la historia está por encima de la producción como tendría que ser en todas la películas.

¿Comercial? Si claro, pues se trata de Batman y el producto está dirigido hacia las grandes masas y por ende hay mucho momentos que no puedan agradar a los más críticos, y están en todo su derecho, pero hay que tratar de ver las cosas como son, y este Batman es una película de superhéroes pero que busca ir más allá.

Una pequeña mención especial se la daré primeramente a Anne Hathaway, que cayó bocas después de ser una de la elecciones de casting mas controvertidas, ella demuestra ser un gran Gatubela; sensual y peligrosa, que tiene momentos muy notables. Y también decir que en sus pocas escenas el mejor del elenco me ha parecido Michael Caine, hay una escena muy en particular en la que esta tremendo y me ha hecho estremecerme.

¿Predecible? Claro, si se leen 100 teorías sobre lo que podía pasar en uno de los más esperados desenlaces de los últimos años, y esto cogiendo pedazos de cada una de esas teorías. Aquí las cosas hay que verlas de otra manera, si uno va virgen no sabiendo nada del personaje lo predecible no está en ningún lado, es más se trata de un gran final que además posee referencias a las 2 cintas anteriores y en las que los diálogos cuajan de una forma maravillosa. Quizá el giro de tuerca del final si está de más, se lo pudieron haber ahorrado asi como la participación de un actor en la película, no diré quien, pero parece que Nolan le tiene mucha confianza, si no no se entiende su inclusión.
Lo del final me ha parecido Nolan en estado puro, por lo mismo habrá quienes no les guste y se le pueda acusar de querer pasarse de listo, en mi punto particular me ha encantado y por si fuera poco le ha dado a la Warner una forma de seguir con una saga que le ha generado grandes ganancias, y todo sin afectar el legado de las 3 películas.

The Dark Knight Rises representa lo mismo que El señor de los anillos y Toy Story en sus respectivos géneros, es la trilogía definitiva sobre el super héroe, anti héroe o villano, una trilogía que nos ha regalado grandes momentos y personajes fascinantes, un trío de películas que guste o no ha cambiado todo un sub género y que ha marcado a toda una generación del público del cine comercial.

Cine Clásico: Perversidad

En 1944, el director Fritz Lang creó una de las obras maestras del cine negro en La mujer del cuadro, la pregunta era muy sencilla ¿Cómo superar semejante perfección para sus próximos proyectos? La respuesta viene en crear una película con los mismos elementos, mismo género, mismos actores, mismo director de fotografía en Milton Krasner, esta vez con un material previo como base, y tan solo un año después llego a los cines Perversidad, y yo he tenido la maravillosa oportunidad de verlas en ese orden para un deleite todavía mayor.

Perversidad narra cómo un hombre aparentemente feliz, pronto su vida dará un giro de 180° tras la llegada de una hermosa mujer a su vida. Asi es, como en La mujer del cuadro la historia nos lleva a encontrarnos a un hombre que arriesga una supuesta felicidad, en ambas películas este hombre es interpretado de manera magistral por el siempre genial Edward G. Robinson, y aquí nuevamente nuestra femme fatale es la deliciosa Joan Bennett, quizá menos peligrosa pero más seductora y perversa, el sueño de todo hombre, soberbia en todo sentido. Para completar su casting principal, se promueve al actor Dan Duryea a un papel más importante para dar vida a un estafador, con bastante clichés pero que el encaja a la perfección en su piel.

Esta vez la historia no va directamente a la intriga y al suspenso, esta vez el maestro Lang va más por una historia de engaños, nos regala una tercia de verdaderos mentirosos, con objetivos diferentes, pero falsedades al fin y al cabo. Y mientras más avanza la historia, los engaños se convierten en el pan de cada día de la historia, la verdad es prácticamente un término que no existe, la pregunta esta vez es ¿Cuál mentiroso caerá primero? Será nuestro protagonista Christopher Cross que lo hace para tener cerca a una joven y hermosa mujer, será Kitty, la femme fatale que a la vez es la sumisa de su amante, o será este ultimo que busca simplemente salirse con la suya a toda costa.

Hay que decirlo, Perversidad bien podría llevar por nombre La mujer del cuadro 2, no solo comparten cast y crew, comparten una misma esencia, ambas nos crean un claro retrato sobre la culpa, el remordimiento, e incluso en ambas película Joan Bennett aparece retratada en un cuadro, y ese cuadro en ambas historias contara con un peso muy importante en el desenvolvimiento de la misma, Lang no solo las pone ahí para hacerse el inteligente, todo está bien justificado, perfectamente construido.

Aquí se demuestra cómo darle peso a cada uno de los personajes secundarios que aparecen, y cuando me refiero a todos, es eso, a todos. Cada uno tiene un porque en esta historia, desde el crítico de arte, pasando por el vendedor de cuadros, hasta llegar a la esposa del protagonista o la amiga de nuestra femme fatale. El peso de todos es tal que uno de los momentos climax de la película precisamente muestra la justificación de tanto personaje, y todo es clave para el asombroso desenlace.

El final es sencillamente de lo mejor que he visto, una mezcla de drama y tragedia con tintes del género de terror psicológico incluso, unos minutos que claramente tendrá influencia en cineastas posteriores, por nombrar algunos Woody Allen, David Lynch, incluso Quentin Tarantino, no cabe duda que el maestro alemán es una de las mayores influencias del cine moderno.

Lang nos muestra en cada escena, en cada plano, en cada dialogo, en cada tono que es un maestro. Un maestro de la colocación de la cámara, un maestro del manejo de actores, un maestro del ritmo, no hay lugar para el aburrimiento, no hay lugar para escenas que salen sobrando, hay cine por todos lados, hay talento, sugiere, transmite, hace pensar, y como bien lo dice el título pervierte.

Cuando vi Furia pensé que sería imposible superarla para Lang, luego vi La mujer del cuadro y pensé que sería ilógico, tuvo que venir una burrada como lo es Perversidad para darme cuenta que los limites para Fritz Lang no existen. Esta no es solo su gran obra maestra, no es solo la obra maestra del cine negro, (con el perdón de grandes joyas que me ha regalado este género que además es mi favorito) estamos en presencia de una de las mejores películas de todos los tiempos, grandiosa en todo sentido, y de paso catapulta al alemán como uno de mis 3 directores favoritos de todos los tiempos, ahí ha lado de Kubrick y Wilder, ya el tiempo y otras películas que vea de este señor decidirá si ese lugar se lo tiene merecido.

Vaya cuadro maestro, vaya doble cuadro, verlas juntas debe ser una sensación única e irrepetible. La mujer del cuadro y Perversidad son dos joyas en lo más alto del cine mundial. Al final de la película se menciona, esto es una OBRA MAESTRA.

The Amazing Spiderman

Si se hiciera una encuesta de cuáles son las películas más innecesarias que se han hecho en los últimos años no tengo la menor duda de The Amazing Spiderman de Marc Webb estaría en esa lista y no porque sea un bodrio; para nada lo es, sino por la cercanía de años con la que se reinicia la historia con respecto a la trilogía de Sam Raimi la cual fue un gran éxito de público e incluso de crítica.

Pero bueno primero verla y luego a juzgar cada uno, y yo no tengo dudas tras verla, la nueva película de Spiderman es un producto bien realizado, agradable de ver, con una gran banda sonora del señor James Horner y excelentes efectos visuales, pero que no nos muestra nada nuevo y no sorprenderá a nadie.

La nueva historia del arácnido es prácticamente la misma que nos conto la Spiderman del 2001, solo cambia un poco el tono de la historia, menos humor, una diferente chica Spidey y un villano nuevo. En cuanto a esto podemos decir que le han dado a Gwen Stacy el lugar que se merece en esta historia como el primer amor del protagonista, una interpretación angelical de Emma Stone, una chica que casi cualquiera quisiera por novia, puede causar mucho más empatía a las espectadoras femeninas que la propia Mary Jane. En cuanto a el Lagarto se trata de un villano muy sucio, con un poder físico más impactante que otros villanos, aquí se respeta algo muy importante de los otros villanos de la saga, el Dr. Connors es un hombre que fue obligado a su transformación en villano tras un fracaso científico.

Andrew Garfield ha dado el ancho para crear un Spiderman muy increíble como bien el título lo dice, sin embargo le ha quedado muy grande el papel de Peter Parker. Si algo fue el responsable del éxito de las películas de Raimi era precisamente el toque humano que le imprimió al personaje de Peter ayudado de un Tobey Maguire que encajo a la perfección en este papel, aquí lamentablemente hay muy poco de eso, hay mucho de Spiderman pero hay muy poco de Peter Parker. Culpa del guión y culpa del actor a la vez, esperemos que en las secuelas este error tan garrafal se corrija.

El guión como dije no solo no profundiza en el personaje de Peter sino que además no consigue ese encanto que tiene esta historia, muy desperdiciado el personaje de la tía, Sally Field es una gran actriz pero el guión no le ayudado a su personaje y hace que extrañe a Rosemary Harris, tenemos una progresión muy tropezada de historia y en general unos personajes muy frios.

No suelo ser muy duro con las películas de super héroes, e incluso puedo decir que esta me gusto lo necesario, sin embargo después del listón tan alto que dejo la segunda parte del arácnido tras la batuta de Raimi aquí está claro que les ha quedado muy grande el paquete.

Tan simple como si te gusto The Avengers y vas con la expectativa para una buena dosis de acción y pasar un rato agradable The Amazing Spiderman te cumplirá pero si no te gusto la reina de la taquilla de este verano deja pasar la película de Marc Webb y réntate la Spiderman 2, esa tiene el Peter Parker entrañable y ese encanto que se requería aquí.

Video de las 100 Mejores Películas de la Historia

Y aqui presentamos de corrido las 100 mejores películas de la historia segun nuestra encusta en Apreciando el Séptimo Arte.

Las 100 Mejores Películas de la Historia Parte 5 (20-1)

Finalmente llegamos al final de este gran conteo que hemos armado juntos, muchas gracias a todos los que lo han seguido y comentado. Sin más que agregar les presento a las 20 películas mejor posicionadas en este top de las mejores peliculas de la historia de este maravilloso séptimo arte.

20.- Sueños, Misterios y Secretos (Mulholland Drive) de David Lynch; 2001

19.- Titanic (Titanic) de James Cameron; 1997

18.- El Club de la Pelea (Fight´s Club) de David Fincher; 1999

17.- El Caballero de la Noche (The Dark Knight) de Christopher Nolan; 2008

16.- Doce hombres en pugna (Twelve Angry Men) de Sidney Lumet; 1957

15.- Cinema Paradiso (Nuovo Cinema Paradiso) de Giuseppe Tornatore; 1989

14.- La Vida es Bella (La vita e bella) de Roberto Benigni; 1997

13.- Luces de la Ciudad (City Lights) de Charles Chaplin; 1931

12.- La Lista de Schindler (Schindler´s List) de Steven Spielberg; 1993

11.- Psicosis (Psycho) de Alfred Hitchcock; 1960

10.- Blade Runner (Blade Runner) de Ridley Scott; 1982

9.- Taxi Driver (Taxi Driver) de Martin Scorsese; 1975

8.- Ciudadano Kane (Citizen Kane) de Orson Welles; 1941

7.- Casablanca (Casablanca) de Michael Curtiz; 1942

6.- 2001: Odisea en el Espacio (2001: A Space Odyssey) de Stanley Kubrick; 1968

5.- El Apartamento (The Apartment) de Billy Wilder; 1960

4.- El Padrino Parte II (The Godfather Part II) de Francis Ford Coppola; 1974

3.- Tiempos Violentos (Pulp Fiction) de Quentin Tarantino; 1994

2.- Naranja Mecánica (A Clockwork Orange) de Stanley Kubrick; 1971

1.- El Padrino (The Godfather) de Francis Ford Coppola; 1972

Y asi finalmente llegamos al final de este conteo, esperando sus apreciaciones, se aceptan buenas y malas criticas, después de todo apreciar el séptimo arte es un trabajo subjetivo que depende mucho del espectador. Al final el cine sigue siendo cine.

MUCHAS GRACIAS.

Las 100 Mejores Películas de la Historia Parte 4 (40-21)

Pues comenzamos ya con la parte casi final de este conteo que busca enlistar las 100 mejores películas de la historia del cine basada en una encuesta realizada a 100 cinefilos. A continuación presentamos del número 40 al 21 para ya solo dar paso al final. Disfrutenlo.

40.- Lo que el viento se llevó (Gone with the wind) de Victor Fleming; 1939

39.- El Gran Dictador (The Great Dictator) de Charles Chaplin; 1940

38.- Amelie (Le fabuleux destin d´ Amelie Poulain) de Jean-Pierre Jeunet; 2001

37.- Un tiro en la noche (The Man who shot Liberty Valance) de John Ford; 1962

36.- Rebecca (Rebecca) de Alfred Hitchcock; 1940

35.- Los siete samuráis (Seven Samurai) de Akira Kurosawa; 1954

34.- Erase una vez en América (Once upon time in America) de Sergio Leone; 1984

33.- Los Imperdonables (Unforgiven) de Clint Eastwood; 1992

32.- Los 7 pecados capitales (Seven) de David Fincher; 1995

31.- Matar a un Ruiseñor (To Kill a Mokingbird) de Robert Mulligan; 1962

30.- Testigo de Cargo (Witness for the Prosecution) de Billy Wilder; 1957

29.- Gladiador (Gladiator) de Ridley Scott; 2000

28.- Matrix (The Matrix) de los hermanos Wachowsky; 1999

27.- Oldboy (Oldboy) de Park Chan-wook; 2003

26.- Alien; el octavo pasajero (Alien) de Ridley Scott; 1979

25.- El Viaje de Chihiro (Spirited Away) de Hayao Miyazaki; 2001

24.- El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring) de Peter Jackson; 2001

23.- El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey (The Lord of the Rings: The Return of the King) de Peter Jackson; 2003

22.- El Origen (Inception) de Chrsitopher Nolan; 2010

21.- Cantando bajo la lluvia (Singin´ in the Rain) de Stanley Donen; 1952

Proximamente publicaré la parte final de este conteo para conocer a los primeros lugares de las 100 mejores peliculas de la historia del cine. Hasta entonces.