lunes, 31 de octubre de 2011

Palmares del Festival de Cine de Tokio

Tokyo Sakura Grand Prix
Untouchable-Director:Eric Toledano / Olivier Nakache

Special Jury Prize
The Woodsman and the Rain-Director: Shuichi Okita

Award for Best Director
Ruben Östlund ("Play")

Award for Best Actress
Glenn Close ("Albert Nobbs")

Award for Best Actor
Eric Toledano / Olivier Nakache ("Untouchable")

Award for Best Artistic Contribution (ex-aequo)
KORA-Director: Du Jiayi
Detachment-Director: Tony Kaye

The Audience Award
When Pigs Have Wings-Director: Sylvain Estiba

Nominaciones a los British Independient Film Awards

MEJOR PELÍCULA
Sena
Shame
Tinker Tailor Soldier Spy
Tyrannosaur
We Need to Talk About Kevin

MEJOR DIRECTOR
Ben Weatley, Kill List
Steve McQueen, Shame
Tomas Alfredson, Tinker Tailor Soldier Spy
Paddy Considine, Tyrannosaur
Lynne Ramsay, We Need to Talk About Kevin

PREMIO DOUGLAS HICKOX [MEJOR DIRECTOR REVELACIÓN]
Joe Cornisn, Attack to the Block
Ralph Fiennes, Coriolanus
John Michael McDonagh, The Guard
Richard Ayoade, Submarine
Paddy Considine, Tyranossaur

MEJOR ACTRIZ
Rebecca Hall, The Awakening
Mia Wasikowska, Jane Eyre
MyAnna Buring, Kill List
Olivia Colman, Tyrannosaur
Tilda Swinton, We Need to Talk About Kevin

BEST ACTOR
Brendan Gleeson, The Guard
Neil Maskell, Kill List
Michael Fassbender, Shame
Gary Oldman, Tinker Tailor Soldier Spy
Peter Mullan, Tyrannosaur

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Felicity Jones, Albatross
Vanessa Regrave, Coriolanus
Carey Muilligan, Shame
Sally Hawkins, Submarine
Kathy Burke, Tinker Tailor Soldier Spy

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Michael Smiley, Kill List
Tom Hardy, Tinker Tailor Soldier Spy
Benedict Cumberbatch, Tinker Tailor Soldier Spy
Eddie Marsan, Tyrannosaur
Ezra Miller, We Need to Talk About Kevin

MEJOR ACTOR/ACTRIZ REVELACIÓN
Jessica Brown Findlay, Albatross
John Boyega, Attack the Block
Craig Roberts, Submarine
Yasmin Paige, Submarine
Tom Cullen, Weekend

MEJOR GUIÓN
The Guard
Kill List
Shame
Submarine
We Need to Talk About Kevin

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
Kill List
Tyrannosaur
Weekend
Wild Bill
You Instead

RAINDANCE AWARD
Acts of Godfrey
Black Pond
Hollow
Leaving Baghdad
A Thousand Kisses Deep

MEJORES APARTADOS TÉCNICOS
Chris King, Gregers Sall, Senna (Montaje)
Sean Bobbitt, Shame (Fotografía)
Joe Walker, Shame (Montaje)
Maria Djurkovic, Tiker Tailor Soldier Spy (Diseño de Producción)
Seamus McGarvey, We Nee to Talk About Kevin (Fotografía)

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
Hell and Back Again
Life in a Day
Project Nim
Senna
TTED: Close to the Edge

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
Animal Kingdom
Drive
Pina
A Separation
La Piel que Habito

MEJOR CORTOMETRAJE BRITÁNICO
0507
Chalk
Love at First Sight
Rite
Rough Skin

viernes, 28 de octubre de 2011

Recomendación del fin de semana: Dejame entrar


Aprovecho que este fin de semana es de Hallowen y que en la television abierta pasaran Twilight, para que recomendarles la mejor película de vampiros que se ha hecho en los úlitmos 50 años, en su versión sueca Dejame entrar.

No se menciona la palabra vampiro en ningun momento, pero la sensación esta ahi, en cada imagen, en lo escalofriante de unas escenas, la fotografía es excelente, una historia que puede ser de amor, de misterios, de amistad, un drama que inmediatamente atrapa al espectador usando un guión muy inteligente.

Párrafo a parte merecen los 2 niños protagonistas que estan magnificos, en especial ella que muestra ese grado de dulzura pero tambien terror que necesita su personaje.

En una atsmosfera soberbia que demuestra en cada plano terror a donde mires, si bien no se puede clasificar como una película de terror, el contexto en el que se desarrolla la historia tiene mucho de esto. Sin embargo se trata de una historia de amistad, de amor entre dos niños solitarios que en su amistad encontraran hermosos sentimientos pero tambien miedo y horror.

Lo mejor es la soberbia escena de la piscina, si ya la vieron o cuando la vea sabrán porque esta es una de las mejores escenas de los últimos años.

Dejame entrar le da sabia nueva a un sub género que ya parecia estar condenado, aqui lo reingenieran pero para bien, es una película que llevara el titulo de culto muy pero muy merecido.

Estrenos en México del 28 de octubre

Estas son las películas que llegan a México este fin de semana, sobresale la nueva pelicula de Steven Soderbergh, Contagio.

- Contagio
- Los tres mosqueteros
- Footloose, todos a bailar
- 30 Minutos o menos
- Desafiando la vida
- Sin retorno

jueves, 27 de octubre de 2011

Película del Día: Susurros del corazón


Uno ve el poster y para nada se imagina el tipo de película que realmente es Susurros del corazón. Parece fantasia pero nada más fuera de la realidad, aunque sea de estudios Ghibli. Esta es una historia del amor más tierno, el amor que te hace crecer, el que te hace querer ser una mejor persona y lo hace sin dar un solo beso en pantalla.

Como en las otras cintas del estudio la tecnica animada en 2D es pulcro, limpio, bello con las imagenes que la historia emite, acompañada de una música que cumple.

Lo mejor de esta película es su guión muy notable, por sus personajes, por el desarrollo de cada uno de ellos, muy bien dibujados, muy humanos, aunque es verdad que los secundarios quedan muy descuidados y las sub tramas no estan tan bien hechas como la principal.

Siendo una historia de amor adolescente, ya quisieran esas películas de amor teen empalagosas y absurdas tener algo del talento que tiene Susurros del corazón, nuevamente demostrando que hace mucho que el género de la animación es uno de los más importantes del cine.

Sin ser la mejor película del estudio, es un canto al amor, el crecimiento del adolescente y como uno persigue sus sueños.

Poster de My week with Marilyn

Documental mexicano nominado a los IDA Awards

El documental mexicano El lugar más pequeño de Tatiana Huezo ha sido nominado a mejor documental del año por parte de los IDA Awards. Si bien se trata de una historia de El Salvador, el documental es una producción mexicana. Aqui los nominados.

MEJOR DOCUMENTAL: Better This World de Kelly Duane y Katie Galloway.
How to Die in Oregon de Peter Richardson
Nostalgie de la lumière de Patricio Guzmán
The Redemption of General Butt Naked de Eric Strauss y Daniele Anastasion
El lugar más pequeño de Tatiana Huezo

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL:
Broken Doors de Goro Toshima
Maya Derenk's Sink de Barbara Hammer
Minka de Davina Pardo
Poster Girl de Sara Nesson
The Warriors of Qiugang de Ruby Yang

miércoles, 26 de octubre de 2011

Poster de La chica del dragón tatuado

Poster de Mision Imposible IV

Cinemas Eye nomina a los mejores documentales del año

Los Cinemas Eye premian año con año a lo mejor en el género de documentales en todo el mundo.

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

The Arbor

Directed by Clio Barnard
Produced by Tracy O’Riordan

The Interrupters
Directed by Steve James
Produced by Alex Kotlowitz and Steve James

Nostalgia for the Light
Directed by Patricio Guzmán
Produced by Renate Sachse

Position Among the Stars
Directed by Leonard Retel Helmrich
Produced by Hetty Naaijkens-Retel Helmrich

Project Nim
Directed by James Marsh
Produced by Simon Chinn

Senna
Directed by Asif Kapadia
Produced by James Gay-Rees, Tim Bevan and Eric Fellner

martes, 25 de octubre de 2011

Película del Día: Dead Man


Jim Jarmusch es un director muy singular, sus películas son de un ritmo muy pasivo pausado, no hay mucha acción y se destacan por ser muy simplistas. Dead Man no es la excepción, es más se trata de un western totalmente vanguardista, quizá el mas diferente que haya visto solo detras de El topo de Jodorowsky.

Filmada en un elegante blanco y negro, la fotografía es de una calidad tremenda, por cada encuadre, haciendo tomas muy limpias, pero que por momentos se ve desentonada por la música compuesta por Neil Young, nada que ver con las típicas de western, muy simplista también de un estilo único.

Aqui realiza su última actuación el grande Robert Mitchum, y en los pocos minutos que esta en pantalla se la come, no como el señor Johnny Depp que no logra realizar los matices necesarios para su muy dificil personaje, por lo cual lográ un desempeño unicamente regular.

Es una película muy densa, casi no pasa nada y la historia si bien es interesante se alarga innecesariamente con algunas escenas bastante ridiculas igual que personajes metidos con un calzador como el de Alfred Molina que no le quita ni le agrega nada a la historia.

Si te gusta más los western de acción y balazos en gran número evita entonces Dead man, porque este es un western atipico donde lo que más destaca es su estilo visual y gustara a cierto público precisamente por lo diferente que es.

Muestra Internacional de Cine de la Cineteca Nacional

De los mejores festivales del mundo y los directores más vanguardistas de los últimos años llega una nueva entrega de la muestra internacional en la Cineteca Nacional, como siempre siendi su prioridad hacer crecer el gusto por el cine de autor en nuestro país. Aqui la selección.

LAS RAZONES DEL CORAZÓN (México 2011) de Arturo Ripstein

EL CABALLO DE TURÍN(A torinói ló) (Hungría, Francia, Alemania, Suiza, Estados Unidos, 2011) de Béla Tarr

EN UN MUNDO MEJOR(Hævnen) (Dinamarca, Suecia, 2010) de Sussanne Bier

CONFESIONES EN EL DIVÁN(Mahler auf der couch) (Alemania, Austria, 2010) de Percy y Felix Adlon

EL HOMBRE DE AL LADO (Argentina, 2009) de Mariano Cohn y Gastón Duprat

CARLOS (Francia, Alemania, 2010) de Oliver Assayas

LE HAVRE (Finlandia, Francia, Alemania, 2011) de Aki Kaurismäki

FUERA DE SATÁN(Hors Satan (L’empire)) (Francia, 2011) de Bruno Dumont

VENUS NEGRA(Vénus noire) (Francia, Bélgica, 2010) de Abdellatif Kechiche

EL CHICO DE LA BICICLETA(Le gamin au vélo) (Bélgica, Francia, Italia) de los hermanos Dardenne

HABÍA UNA VEZ EN ANATOLIA(Bir Zamanlar Anadolu'da) (Turquía, Bosnia Herzegovina, 2011) de Nuri Bilge Ceylan

FAUSTO(Faust) (Rusia, 2011) de Aleksandr Sokúrov

DETACHMENT (Estados Unidos, 2011) de Tony Kaye

ELENA(Yelena) (Rusia, 2011) de Andréi Zviáguintsev

HIMIZU (Japón, 2011) de Sion Sono

WHEN YOU’RE STRANGE. UNA PELÍCULA DE THE DOORS(When You’re Strange. A Film about The Doors) (Estados Unidos, 2009) de Tom DiCillo

EL PLANETA MÁS SOLITARIO(The Loneliest Planet) (Estados Unidos, Alemania, 2011) de Julia Loktev

MISTERIOS DE LISBOA(Mistérios de Lisboa) (Portugal, Fancia, 2010) de Raúl Ruiz

lunes, 24 de octubre de 2011

Traíler de Hugo Cabret

Comercial de La chica del dragón tatuado

Michael Grondy en Morelia

El famoso director de películas como Eterno resplandor de una mente sin recuerdos y La ciencia del sueño, Michael Grondy estuvo este fin de semana en el Festival de Cine de Morelia.

Grondy visito fugazmente el festival donde hubo una proyección especial de su película Originalmente pirata. Así mismo declaró en que admira mucho al director mexicano Alfonso Cuarón.

Por otra parte anunció que abrirá en México un taller donde las personas podran ir a realizar su primer obra cinematográfica.

"Tendremos un pequeño taller en donde las personas van a escribir sus historias, luego se les va a proporcionar una cámara y finalmente, a hacer una función cuando la hayan acabado. En París ya se filmaron 310 historias; ahora estoy realmente feliz de que esto llegue a México”, declaró Gondry.

Película del Día: Muerte entre las flores


Yo no sé qué calificativo es mejor para describir a los hermanos Coen, si son muy grandiosos o son muy graciosos, Muerte entre las flores se puede encontrar el cine de esta pareja de directores americanos en su forma más pura.
Una película que al principio parece no estar dirigida con los tonos adecuados, hay escenas que más que graciosos se sienten muy descontextualizadas ya que estamos hablando que es una historia de gánsteres, pero poco a poco uno empieza a meterse en ese estilo no tan serio que poseen los hermanos y entonces uno se lo puede pasar de lo lindo.

La ambientación de los años 20s americanos es prodigiosa y la fotografía encuentra los encuadres e iluminación combinados de manera perfecta. De ritmo pausado que intercalan escenas con conversación ayudadas de diálogos maravillosos y escenas donde la violencia es lo que predomina en pantalla, usada como de una manera tan elegante como solo los hermanos Coen pueden hacer.

En el elenco destaca principalmente un excelente John Turturro que hace suya la pantalla en sus escenas igual que un gracioso y esplendido Jon Polito. El protagonista Gabriel Bryne pudo estar mejor, creo que por momentos no logra llevar consigo el peso que toda la película tiene.

Una película de gánsteres diferente, llena de grandes momentos, un poco desbalanceada pero impecablemente narrada y realizada.

sábado, 22 de octubre de 2011

Se estreno Tintin en Bruselas

Finalmente tras más de 4 años de espera Steven Spielberg esta de vuelta en la dirección y con dos producciones, la primera de ellas, Las aventuras de Tintin se ha estrenado el día de hoy en la ciudad natal del personaje Bruselas.

La película supone la primera incursion de Spielberg en el mundo del 3D. Muchos ya comparan a Tintin como la nueva Indiana Jones, además se dice que posee la misma adrenalina que esta saga y de Parque Jurasico. Tintin es protagonizada por Jamie Bell el famoso Billy Eliot y por Daniel Craig el actual 007 como el villano de la historia.

En México tendremos que esperar hasta diciembre para ver la película del famoso director que como mencione llega por partida doble con la también esperada Caballo de batalla que se espera arrase en la próxima entrega de los Oscar.

Película del Día: The Boxer


Jim Sheridan es un muy buen director, para simple prueba esta esa obra maestra incontestable como es En el nombre del padre. Esta fue su tercera colaboración con su actor de cabezera Daniel Day Lewis tras la mencionada y Mi pie izquierdo.

Nuevamente el señor Lewis interpreta de gran manera aunque esta muy lejos de sus mejores papeles, acompañada de una siempre dulce Emily Waston sin embargo la química en pantalla no es de lo mejor. A las escenas de boxeo les falta mucha pero mucha chispa y el guión y narración estan muy desbalanceados.

Lo mejor es nuevamente su critica en un tema muy importante en Irlanda como es la IRA aún asi se queda muy lejos de la más directa que mostro en En el nombre del padre.

viernes, 21 de octubre de 2011

Gael Garcia recibe premio en Morelia

El famoso actor mexicano Gael Garcia Bernal recibió un premio en el Festval de Cine de Morelia por su trayectoria y su trabajo como embajador de la cultura de México en el mundo. El galardon lleva por nombre el Premio Tradicional Cuervo.

"Muchas gracias por este premio porque siempre viene bien, sobre todo para invertirlo en ... un par de proyectos a futuro", fueron algunas de las palabras del protagonista de Amores perros.

Recomendación del fin de semana: Los Intocables de Eliot Ness


El 17 de octubre de 1931 uno de los criminales más famosos de toda la historia Al Capone fue sentenciado y enviado a la cárcel por 11 años por evasión de impuestos. La recomendación de este semana cuenta como esto suecdio a cargo del agente Eliot Ness y su peculiar grupo llamado Los Intocables.

Brian de Palma dirige excelentemente, con mano maestra esta película que mantiene un ritmo trepidante durante toda el metraje, escenas violentas marca de la casa estan muy presentes en pantalla y la ambietación es soberbia, haciendo de los Intocables un título clave del cine de mafia de los 80s.

Destacar un elenco envidiable con Kevin Costener haciendo un genial papel protagonico, Andy Garcia se muestra como un buen debutante, DeNiro esta esplendido como el famoso criminal pero es el ex 007 Sean Connery quien se lleva las palmas por su maravilloso Malone.

Se han cumplido ya 80 años del encarcelamiento de Capone, y el tipo sigue siendo una figura iconica del bajo mundo, Los Intocables es una de las mejores películas que retratan el gran poder que este hombre poseia.

Trailer de The Flowers of War

Estrenos en México, llega Tree of life

Estos son las películas que se estrenan este 21 de octubre en el páís.

- Johnny English Recargado
- Actividad Paranormal 3
- La leyenda de la llorona
- Una vida mejor
- Los Rompecorazones

Y al final pero no menos importante se estrena el acontecimiento fílmico del año y de varios más, Tree of life del director Terrance Malick, una película que penso durante 40 años. Ganó este año la Palma de Oro a Mejor Película y esta muy bien posicionada para conseguir varias candidaturas al Oscar. Esperemos pueda ser vista en nuestro país.

jueves, 20 de octubre de 2011

Habanastation


Para mí una de las mejores películas de que nos ha regalado el siglo XXI se llama Ciudad de Dios, Fernando Meirelles hizo una película llena de realidad, crudeza con un montaje y una fotografía que le dieron a esta cinta un estilo muy propio que después otros quisieron imitar como Danny Boyle en Slumdog Millionare, ahora Habanastation muestra que su mayor influencia en su realización es nuevamente la película brasileña.

Habanastation narra la historia de dos niños de diferentes clases sociales que por casualidades de la vida deberán pasar todo el día juntos lo que cambiara su modo de ver la vida. Las influencias de Ciudad de Dios son muy obvias, la fotografía y el montaje dan ese estilo diferente, la imagen de los barrios pobres de Cuba es retratada de manera excelente, además posee un buen elenco actoral, la química entre los dos niños es muy natural. Precisamente en la historia de los niños me hizo recordar a la ya imitadora Slumdog Millionare, solo basta ver la escena donde ambos niños trabajan recolectando botellas para recordar de inmediato a Jamal y su hermano trabajando en Bombay. Igualmente tenemos aquí una música poco tradicional pero que funciona sobre con el montaje que se utiliza para la complementación de imágenes.

Si bien podemos decir que no se trabaja de una película con estilo propio esta gana mucho en su narración fluida, de ritmo ágil, además en la profundización hacia la amistad que desarrollan los dos protagonistas, uno podría pensar que a simple vista son totalmente diferentes pero en realidad  se trata de un retrato muy paralelo. Cuando los niños se encuentran solos en escena es donde la película tiene sus mejores momentos, se puede sentir la amistad más pura y sincera, aún cuando había comenzado muy convenenciera para ambos lados.
La historia sin embargo no termina de convencer debido a problemas e la sub tramas, desde una innecesaria historia de amor hasta personajes muy mal dibujados que no aportan casi nada a la historia, comenzando por el de la maestra. El final me ha parecido cero arriesgado y más destinado a gustar al espectador, muy manipulador y fácil.

Me ha parecido a grandes rasgos un producto muy notable, agradable de ver y más fácil de digerir que su película que tomo como inspiración. Sorpresa de las buenas que lamentablemente pudo llegar más lejos con más riesgo y personalidad por parte del guión y de la dirección respectivamente.

Trailer de película de anime: A letter to Momo

Habrá prólogo de The Dark Knight Rises en Misión Imposible 4

Habrá un prólogo de 6 minutos de duración de la nueva película de Batman The Dark Knigt Rises dirigida, justo antes de la exhibición de la cuarta entrega del agente Hunt en Misión Imposible 4.

La nueva película del hombre murcielago llegaría a los cines en veranos del 2012 y estará nuevamente protagonizada por Cristian Bale, sin embargo a fines de este año podremos ver este avance que tendrá los primeros 6 minutos de la película, dicha promoción ya se habia efectuado con The Dark Knight cuando estrenaron sus primeros 6 minutos junto a Soy leyenda.

Por su partes Mision Imposible nuevamente será protagonizada por Tom Cruise, y esta vez se suma al elenco el 2 veces nominado al Oscar, Jeremey Renner.

Nominaciones a los Gotham Awards

Mejor película:
- Beginners
- The Descendants
- Meek’s Cutoff
- Take Shelter
- The Tree of Life

Mejor documental:
- Better This World
- Bill Cunningham New York
- Hell and Back Again
- The Interrupters
- The Woodmans

Mejor reparto:
- Beginners (Ewan McGregor, Christopher Plummer, Mélanie Laurent, Goran Visnjic, Kai Lennox, Mary Page Keller, Keegan Boos)
- The Descendants (George Clooney, Shailene Woodley, Beau Bridges, Robert Forster, Judy Greer, Matthew Lillard, Nick Krause, Amara Miller, Mary Birdsong, Rob Huebel)
- Margin Call (Kevin Spacey, Paul Bettany, Jeremy Irons, Zachary Quinto, Penn Badgley, Simon Baker, Mary McDonnell, Demi Moore, Stanley Tucci, Aasif Mandvi)
- Martha Marcy May Marlene (Elizabeth Olsen, Christopher Abbott, Brady Corbet, Hugh Dancy, Maria Dizzia, Julia Garner, John Hawkes, Louisa Krause, Sarah Paulson)
- Take Shelter (Michael Shannon, Jessica Chastain, Tova Stewart, Shea Whigham, Katy Mixon, Kathy Baker, Ray McKinnon, Lisagay Hamilton, Robert Longstreet)

Mejor director revelación:
- Mike Cahill, Another Earth
- Sean Durkin, Martha Marcy May Marlene
- Vera Farmiga, Higher Ground
- Evan Glodell, Bellflower
- Dee Rees, Pariah

Mejor actor/actriz revelación:
- Felicity Jones, Like Crazy
- Elizabeth Olsen, Martha Marcy May Marlene
- Harmony Santana, Gun Hill Road
- Shailene Woodley, The Descendants
- Jacob Wysocki, Terri

Mejor película aún no estrenada:
- Codependent Lesbian Space Alien Seeks Same
- Green
- The Redemption of General Butt Naked
- Scenes of a Crime
- Without

miércoles, 19 de octubre de 2011

Película del Día: Los amantes del circulo polar


En la mayoría de las películas las imágenes sirven para complementar una historia, aquí en gran parte del metraje se rompe esta regla, son las imágenes las que guían y transmiten las emociones al espectador.
La primera hora de Los amantes del círculo polar es sencillamente magistral, soberbia, la narración es impecable, el espectador se siente atraído y seducido por la relación entre Otto y Ana, la química entre los protagonistas en sus diferentes etapas; niñez, juventud y adolescencia, es insuperable. En resumen esta primera hora podría nombrarla como lo más grande que he visto del cine español moderno, más grande que cualquiera de Almodovar o Amenábar, esto es cine con mayúsculas.
Lamentablemente el resto del metraje no posee no la fuerza ni la emoción ni la perfección narrativa de su primera hora, si bien el resultado sigue siendo excelente, la historia se desbalancea bastante y los protagonistas en sus escenas en solitario no logran conseguir lo mismo como cuando se encuentran juntos en escena. Además de esto tenemos que el guión es un poco tramposo, tirando mucho a lo fantasioso. Otro fallo garrafal es mostrar cuando la narración cambia de perspectiva, esto es algo que por obvias razones y pistas el espectador debe poder interpretar sin problemas.
Aun asi Los amantes del círculo polar es una bella y maravillosa historia de amor, capaz de seducir, enamorar, sentir, viajar hasta al espectador más amargado.

Trailer de Sherlock Holmes 2

martes, 18 de octubre de 2011

Damián Alcazar reconocido en Morelia

El actor Damián Alcazar, reconocido por sus papeles en La ley de Herodes o El Infierno, ha recibido este martes un homenaje por su trayectoria en el Festival de Cine de Morelia.

"Simplemente me siento más viejo con el homenaje, pero feliz, porque el maestro Jorge Fons dice, cuando a uno le hacen homenajes siento que ya lo están cafeteando (dando por muerto), pero a mí todavía no, yo todavía puedo bailar cha-cha-chá", fueron algunas de las declaraciones del histrion.

Avatar es la película mas pirateada de todos los tiempos

Un reciente estudio acaba de comprobar que la película de James Cameron Avatar ha sido la película más comprada ilegalmente por los consumidores del cine en la historia. La cinta épica tuvo un gran exito en taquilla a pesar de eso siendo; sin contar la inflación, la película más taquillera de todos los tiempos.

Las otras 9 películas mas pirateadas son Kick Ass, Los Infiltrados, Star Trek, Hulk, Los Piratas del Caribe 3, El Origen, El caballero de la noche, Transoformers y ¿Qué paso ayer?.

Cabe señalar que a excepción de la pelicula de Scorsese, todas las demás han sido exitos taquilleros del verano o invierno, destinados principlamente al consumidor común.

Película del Día: Sospechosos Habituales



Sospechosos habituales consigue lo que muy pocas películas hoy en día, poner al borde de la butaca al espectador durante casi dos horas.
No diré que es una obra maestra, pero la planificación del guion y la dirección de Bryan Singer, las interpretaciones de cada uno de los actores, la narración no lineal y el final, todo ello es de una calidad cinematográfica impecable.

La película puede tardar en agarrar al espectador si no se está atento, pero una vez que lo hace no te suelta, a partir de las escena donde aparece Peter Postlethwaite el resto del metraje es de un ritmo trepidante, con mucha información y detalles donde exige un máximo de la atención del espectador.

Kevin Spacey esta soberbio, uno de los mejores actores de la actualidad y que de manera justa gano el Oscar a mejor actor de reparto por esta película. Igualmente destacar las labores de Gabriel Byrne y de Chazz Palminteri.
Montaje excelente y una música muy bien utilizada para la creación de tensión, para los amantes de la acción y la intriga Sospechosos habituales representa una de las mejores exposiciones de estos dos géneros  durante la década de los 90s.

Trailer de Las Aventuras de Tintin

 

lunes, 17 de octubre de 2011

Trailer de Descendants

Matt Reeves dirigira The Twilight Zone

A pesar de que competia con nombres como los de Michael Bay, Alfonso Cuaron el mismisimo Christopher Nolan, al final fue el director Matt Revees, director de Cloverfield y Dejame entrar, quien se encargará de la dirección de la película The Twilight Zone.

The Twilight Zone fue una serie de televisión de mucho exito en los años 50s y 60s, que contaba en cada episodio una historia de terror o ciencia ficcón, conocida en México como la Dimensión Desconocida.

La película aun no tiene fecha de estreno pero se espera se empiece a rodar el próximo año y la casa productora del filme esta encabezada por Leonardo DiCaprio.

Harry Potter triunfa en los Scream Awards

Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte 2 arrasó este fin de semana en los Scream Awards, que premia a los mejor del cine y la televisión del género de ciencia ficción, terror y acción

The Ultimate Scream
* Harry Potter and the Deathly Hallows - Part 2

* Black Swan
* Captain America: The First Avenger
* Game of Thrones
* Scott Pilgrim Vs. The World
* Super 8
* Thor
* True Blood
* The Walking Dead
* X-Men: First Class

Best Science Fiction Movie
* Super 8

* Captain America: The First Avenger
* Monsters
* Transformers: Dark of the Moon
* Tron: Legacy

Best Fantasy Movie
* X-Men: First Class

* Black Swan
* Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2
* Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides
* Thor

Best Horror Movie
* Let Me In

* I Saw the Devil
* Insidious
* Paranormal Activity 2
* Piranha 3D

Best Thriller
* Limitless

* The Adjustment Bureau
* Hanna
* Red
* Salt

Best TV Show
* Game of Thrones

* Doctor Who
* Fringe
* True Blood
* The Walking Dead

Best Director
* Darren Aronofsky, Black Swan''

* J. J. Abrams, Super 8
* Matthew Vaughn, X-Men: First Class
* Edgar Wright, Scott Pilgrim Vs. The World
* David Yates, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2

Best Scream-Play
* 'Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2'

* Black Swan
* Scott Pilgrim Vs. The World
* Super 8
* X-Men: First Class

Best Chase Scene
* 'Chase Through London, Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides'

* Streets of Brooklyn Chase, Captain America: The First Avenger
* The Highway Chase, Transformers: Dark of the Moon
* Light Jet Battle and Escape, Tron: Legacy
* Open Door Chase Through Manhattan, The Adjustment Bureau

Best Fantasy Actress
* 'Natalie Portman, Black Swan'

* Penélope Cruz, Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides
* Lena Headey, Game of Thrones
* Jennifer Lawrence, X-Men: First Class
* Emma Watson, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2

Best Fantasy Actor
* 'Daniel Radcliffe, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2'

* Sean Bean, Game of Thrones
* Johnny Depp, Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides
* Michael Fassbender, X-Men: First Class
* James McAvoy, X-Men: First Class

Best Science Fiction Actress
* 'Milla Jovovich, Resident Evil: Afterlife'

* Hayley Atwell, Captain America: The First Avenger
* Karen Gillan, Doctor Who
* Anna Torv, Fringe
* Olivia Wilde, Tron: Legacy

Best Science Fiction Actor
* 'Matt Smith, Doctor Who'

* Daniel Craig, Cowboys & Aliens
* Chris Evans, Captain America: The First Avenger
* Harrison Ford, Cowboys & Aliens
* Jake Gyllenhaal, Source Code

Best Horror Actress
* 'Chloë Grace Moretz, Let Me In'

* Sarah Wayne Callies, The Walking Dead
* Neve Campbell, Scre4m
* Anna Paquin, True Blood
* Rose Byrne, Insidious

Best Horror Actor
* 'Alexander Skarsgård, True Blood'

* Michael C. Hall, Dexter
* Andrew Lincoln, The Walking Dead
* Stephen Moyer, True Blood
* Patrick Wilson, Insidious

Best Villain
* 'Ralph Fiennes as Lord Voldemort, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2'

* Kevin Bacon as Sebastian Shaw, X-Men: First Class
* Satya Bhabha, Chris Evans, Brandon Routh, Mae Whitman, Shota Saito, Keita Saito and Jason Schwartzman as The League of Evils, Scott Pilgrim Vs. The World
* Choi Min-sik as Kyung-chul, I Saw the Devil
* Hugo Weaving as the Red Skull, Captain America: The First Avenger

Best Superhero
* 'Chris Evans as Captain America, Captain America: The First Avenger'

* Chris Hemsworth as Thor, Thor
* James McAvoy as Professor X, X-Men: First Class
* Ryan Reynolds as the Green Lantern, Green Lantern
* Tom Welling as Clark Kent, Smallville

Best Supporting Actress
* 'Mila Kunis, Black Swan'

* Jaimie Alexander, Thor
* Laurie Holden, The Walking Dead
* Helen Mirren, Red
* Ellen Wong, Scott Pilgrim Vs. The World

Best Supporting Actor
* 'Peter Dinklage, Game of Thrones'

* Kieran Culkin, Scott Pilgrim Vs. The World
* Rupert Grint, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1
* Tommy Lee Jones, Captain America: The First Avenger
* Alan Rickman, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2

Breakout Performance - Female
* 'Emilia Clarke, Game of Thrones'

* Jaimie Alexander, Thor
* Hayley Atwell, Captain America: The First Avenger
* Elle Fanning, Super 8
* Zoë Kravitz, X-Men: First Class

Breakout Performance - Male
* 'Joe Manganiello, True Blood'

* Jon Bernthal, The Walking Dead
* Michael Fassbender, X-Men: First Class
* Chris Hemsworth, Thor
* Tom Hiddleston, Thor

Best Cameo
* 'Hugh Jackman, X-Men: First Class'

* Buzz Aldrin, Transformers: Dark of the Moon
* Kristen Bell and Anna Paquin, Scre4m
* Richard Dreyfuss, Piranha 3D
* Keith Richards, Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides

Best Ensemble
* 'True Blood'

* Game of Thrones
* Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2
* Red
* X-Men: First Class

Most Memorable Mutilation
* 'Scalped Alive by Motorboat, Piranha 3D'

* Head Covered in Molten Gold, Game of Thrones
* Penis Bitten Off, Then Vomited Up By Piranha, Piranha 3D
* The Reverse Bear-Trap, Saw 3D: The Final Chapter
* Transformed Into Swan, Black Swan

Fight Scene of the Year
* 'Final Battle: Scott Pilgrim and Knives vs. Gideon Graves, Scott Pilgrim Vs. The World'

* Airport Cargo Yard Fight, Red
* The Battle of Hogwarts, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2
* Final Battle: Captain America vs. Red Skull, Captain America: The First Avenger
* Final Battle: Harry Potter vs. Lord Voldemort, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2

Holy Sh!t Scene of the Year
* 'The Room of Requirement Fiendfire, Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2'

* Escape From Collapsing Building, Transformers: Dark of the Moon
* Light Cycle Battle, Tron: Legacy
* Scalped Alive by Motorboat, Piranha 3D
* The Train Crash, Super 8

Best Independent Movie
* 'Monsters'

* Another Earth
* Hatchet II
* I Saw the Devil
* Rubber

Best 3-D Movie
* 'Transformers: Dark of the Moon'

* Captain America: The First Avenger
* Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2
* Piranha 3D
* Tron: Legacy

Best F/X
* 'Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2'

* Sucker Punch
* Thor
* Transformers: Dark of the Moon
* Tron: Legacy

Best Comic Book or Graphic Novel
* 'The Walking Dead'

* American Vampire
* Chew
* Daytripper
* Locke & Key

Best Comic Book Writer
* 'Ed Brubaker, Captain America, Captain America: Reborn, The Marvels Project, Steve Rogers: Super Soldier'

* Joe Hill, Locke & Key, The Cape
* Robert Kirkman, The Astounding Wolf-Man, Haunt, Invincible, The Walking Dead
* Grant Morrison, Batman Incorporated, Joe the Barbarian
* Mike Mignola, Baltimore, The Amazing Screw-on Head

Best Comic Book Artist
* 'John Romita, Jr., Avengers, Kick-Ass 2'

* Charlie Adlard, The Walking Dead
* Mark Buckingham, Fables
* Duncan Fegredo, Hellboy
* Bernie Wrightson, Doc Macabre

Best Comic Book Movie
* 'Scott Pilgrim Vs. The World'

* Captain America: The First Avenger
* Cowboys & Aliens
* Thor
* X-Men: First Class

Harry Potter gana en los Hollywood Awards a mejor película

La última película de la saga de Harry Potter empieza a cosechar premios, tras las excelentes criticas que recibio el verano pasado. Las opciones de la película del mago en los Oscar podrian sin embargo verse reducidas a solo nominaciones en categorias tecnicas. Aqui el palmares completo.

Hollywood Movie of the Year: Harry Potter and the Deathly Hallows - Part 2
Hollywood Director Award: Bennett Miller "Moneyball"
Hollywood Producer Award: Letty Aronson "Midnight in Paris"
Hollywood Breakthrough Director Award: Michael Hazanavicius "The artist"
Hollywood Actor Award: George Clooney "The descendants" y "The ides of march"
Hollywood Actress Award: Michelle Williams, "Meek's Cutoff", "Take this Waltz", "My Week with Marilyn"
Hollywood Supporting Actor Award: Christopher Plummer, "Beginners"
Hollywood Supporting Actress Award: Carey Mulligan "Shame"
Hollywood Breakthrough Actor Award: Joseph Gordon-Levitt, "50/50"
Hollywood Breakthrough Actress Award: Jessica Chastain, "The Help", "The Debt", "Take Shelter", "The Tree of Life", "Coriolanus"
New Hollywood Award: Felicity Jones, "Like Crazy"
Hollywood Ensemble Acting Award: "The Help"
Hollywood Screenwriter Award: Diablo Cody "Young adult"
Hollywood Editor Award: Steve Mirrione, "Contagion", "The Ides of March"
Hollywood Animation Award: "Rango", de Gore Verbinski
Hollywood Cinematographer Award: Emmanuel Lubezki, "The Tree of Life"
Hollywood Film Composer Award: Alberto Iglesias "Tinker, Tailor, Soldier, Spy" y "La piel que habito"
Hollywood Visual Effects Award: Scott Farrar, "Transformers: Dark of the Moon"
Hollywood Designer Award: James J. Murakami, "J. Edgar"
Hollywood Spotlight Award: Bérénice Bejo (The Artist), Jean Dujardin (The Artist), Elle Fanning (Super 8), Amber Heard (The Rum Diary), Andrea Riseborough (W.E), Shailene Woodley (The Descendants), y Anton Yelchin (Like Crazy)
Hollywood Career Achievement Award: Gleen Close

viernes, 14 de octubre de 2011

Película del Día; Volver al futuro 2


Es muy generalizador decir que las segundas partes nunca fueron buenas o que nunca superearon a la original, en el caso de la segunda parte de Volver al futuro esa regla se rompe en la primera de esas partes, sin superar a la original se trata de una muy entretenida y sobre todo bien escrita segunda parte.

La manera en que el guionista se las ingenia para complicar la trama de Volver al futuro 2 es notable, no solo es ir esta vez al futuro para una misión, sino de nuevo regresar el pasado y combinando complicaciones de la primera parte con la segunda, es toda una película llena de aventuras.

La química entre Michael Fox y Christopher Lloyd es excelente, por algo se trata de una de las relaciones de amistad más recordadas en  el cine moderno. Como en la primera parte los efectos visuales y sobre todo la direccion de arte son de primer nivel.

Trailer de W.E.

Recomendación de fin de semana: Munich

Si no te interesa ninguna película en cartelera, o no tienes dinero para ir al cine, aqui una recomendación para ver este fin de semana una película que vale la pena.



Con motivo de la inauguración de los juegos panamericanos la primera recomendación de este blog va hacia un acontecimiento histórico sucedido en los Juegos Olímpicos de Múnich en 1972.
Múnich es una película excelentemente dirigida por Steven Spielberg, con una planificación y una puesta en escena soberbia, narra como un grupo de agentes va asesinando uno a uno a los organizadores del atentado terrorista de Múnich.

Escenas llenas de realismo y emoción, Spielberg da muestra de cómo cuando se lo propone es uno de los mejores directores de la actualidad, cada escena esta cuidada hasta el más mínimo detalle y es ayudado de un trabajo de montaje ejemplar.

Sin ser perfecta, debido más que nada a su guión y baches importantes rumbo al final, Múnich es una película llena de muchas cualidades cinematográficas que no es muy común ver hoy en día. Fue nominada a 5 premios Oscar, incluyendo mejor película y mejor director.

Trailer de Shame

Estrenos del fin de semana en México

Este 14 de octubre se estrenan en México las siguientes películas.

El Juego de la Fortuna
Nacidos para matar
Detras de las paredes
Bacalar
El gran milagro
De dia y de noche
Borrar de la memoria

La película mas importante de las estrenadas es El Juego de la Fortuna protagonizada por Brad Pitt y dirigida por Benette Miller, director de la aplaudida Capote. Este filme ya suena para llevarse nominaciones en la próxima entrega de los Oscar.

jueves, 13 de octubre de 2011

Películas latinas en los Oscar

Para la próxima edicion de los Premios de la Academia serán 10 las películas de Latinoamerica las que buscaran llevarse una candidatura en los cinco prestigiosos lugares en la categoria de mejor pelicula extranjera.

Estas son las candidatas.
- Octubre de Peru
- La  casa muda de Uruguay
- Tropa de elite 2 de Brasil
- Violeta se fue a los cielos de Chile
- Habanastation de Cuba
- Los colores de la montaña de Colombia
- Miss Bala de México
- La hija natural de Rep. Dominicana
- El humor de las piedras de Venezuela
- Aballay de Argentina

Esperemos que México y Miss Bala consigan una nueva candidatura para nuestro país, en años recientes Amores perros, El crimen del padre Amaro, El laberinto del fauno y Biutiful estuvieron nominadas pero no se llevaron la codiciada estatuilla.

El niño de la bicicleta

Aún no se estrena en México y muy dificilmente lo hara en salas comerciales, pero esta película gano el Premio del Jurado en el úlitmo festival de Cannes lo que hace imprecindible su visionado.


Notable película de los hermanos Dardenne, la cual es apenas la segunda vez que me expongo ante su cine, la primera fue Rosetta. Y al contrario de esa sobrevalorada Palma de Oro, en El niño de la bicicleta logran una mayor profundización en la historia y en los personajes.

No se trata de un cine artificioso, pretencioso o diferente al que estamos acostumbrados ver en un festival como Cannes, es una historia muy simple pero que los Dardenne saben cómo contarnos, no es una dirección que sobre salga pero que se ajusta a la perfección con la historia. Y en esa simplicidad es donde esta película gana enteros, por lo real y natural que se siente, envolviéndonos en la desubicada y desolada vida de un niño, cuyo único afecto está en una mujer que lleva el papel de la heroína común.

Bien ejecutada, la película siempre va de menos a más aunque sus aparentes climax se quedan muy cortos y no terminan por de cerrar como uno quisiera, aún asi momentos de enfado e impotencia llegaran a un espectador al ver una historia que hoy sucede en cualquier lugar, en cualquier instante.

Lamentablemente es una de esas películas que pierde con el recuerdo sin embargo son relatos que no se deberian olvidar, muy necesarios y más cuando estan contados de manera tan natural.


miércoles, 12 de octubre de 2011

DiCaprio interpretaría otro personaje gay

Leonardo DiCaprio es uno de los mejores actores del orbe, sus trabajos en La isla siniestra, Infiltrados, Solo un sueño o El aviador son la prueba de ellos. Proximamente estrenará J. Edgar donde interpretara al famoso fundador del FBI, el cual dicen los rumores era homosexual.

Ahora la Warner ha anuniciado un nuevo proyecto que sería dirigido por Ron Howard y el rol principal lo tendría DiCaprio, dando vida a Alan Turing, matemático ingles que inició las teorias de la inteligencia artificial, el cual dicen se suicido a los 41 años después de ser perseguido por su preferencia por el sexo masculino.

A este proyecto se le unirian otros trabajos pendientes que el actor tiene con directores como Scorsese, Tarantino, Luhrmann, Gibosn, lo cual indica el gran imán que es Leo para atraer a directores consolidados en la industria.

Se realizará Festival de Cine del Medio Ambiente

Con el objetivo de promover el cuidado al medio ambiente del planeta, la Secretaria del Medio Ambiente y Recursos Naturales (SEMARNAT) impulsará a través del Centro de Educación y Capacitación para el Desarrollo sustentable y la Unidad Coordinadora de Asuntos Internacionales, con apoyo del Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente el primer Festival de Cine del Medio Ambiente.

El festival sería promocionado en toda American Latina y el Caribe y comenzaría a partir de 21 de octubre para finalizar el día 30 de este mes.

En total se proyectaran 11 largometrajes y 9 cortometrajes que tienen como tema la protección del medio ambiente, estos productos serán exhibidos en el Museo Nacional del Arte con entrada libre.

Pelicula del Dia; El video de Benny



Ya vistas las más famosas del director europeo Michael Haneke; Cache, La pianista, Funny games, esta vez me propuse ver una de sus películas menos conocidas, El video de Benny.

Como en todos sus demás trabajos la cinta destaca por su uso de la violencia de una manera muy peculiar, Haneke como todo un asesino profesional, es paciente para la narración y conoce a la perfección a su victima, en este caso la historia que tiene en sus manos. No se desespera y cuando coloca las escenas fuertes en pantalla lo hace con una exactitud y perfección como pocos directores, a la hora de la ejecución de violencia.

Aún alejado de su mejor nivel, el estilo del director se encuentra ahi en cada plano, en cada gesto de sus personajes y sobre todo en un final desesperanzador, donde el espectador se ve así mismo en un espejo, como el ser humano puede ser una criatura tan terrible. El cine de Haneke nos mustra la oscuridad del ser humano como ningun otro. 

Medianoche en París

Ya se estreno hace 1 mes en México pero nunca esta demás compartir la opinión de una pelicula del siempre genial Woody Allen.


Lo confirmo. Me he enamorado de Paris igual que Woody Allen. El gran protagonista de esta historia no es ni Wilson, ni Cotillard, ni Allen. Se llama Paris, con ese comienzo maravilloso donde no tenemos que hacer nada sino solo dejarnos absorber por las bellas imagenes de esta hermosa ciudad. Hacia mucho que no lograba Woody Allen conseguir de la ciudad el mejor aprovechamiento posible, ni en Londres, Barcelona, aqui es donde Woody realmente se ha vuelto a enamorar, ha vuelto a soñar.

La pregunta del millon de dolares y que todo el mundo nos hemos preguntado al menos una vez ¿en que epoca te gustaria vivir? El personaje de Owen Wilson; que interpreta y hace comunicacion corporal como Allen en los 80s, lo tiene claro, Paris en los años 20s. Y verte rodeado de algunos de los genios mas importantes de la epoca, Picasso, Hemingway, Scott Fitzgerald, Buñuel, Dali, creo que no mejor sueño que ese, mas si son tus idolos, y conocerlos es como un orgasmo que recorre todo tu cuerpo.

Entonces viene el Allen que conocemos, un personaje que le teme a la muerte, que no esta seguro del amor, acompañado de una mujer que eclipsa la pantalla como lo es Marion Cotillard; quiza la mejor actriz secundaria del momento (Nine, Public Enemies, Inception, ahora Midnight in Paris), una musica repetitiva pero que funciona, un final que quiza pueda parecer ya muy trillado en su filmografia y predecible, pero que funciona perfectamente.

Allen es comparte mucho conmigo nuestra aprecación del cine como acaba de decir en una entrevista hace poco, donde declaró qu el que ama el cine, porque es capaz de transportarte a donde tu quieras y pensar que la vida es muy hermosa, asi como me ha pasado con Midnight in Paris, sin embargo sales de la sala y te das cuenta de la triste verdad y el mundo tan triste en el que vivimos.

De los chistes hay tantos, pero a mi me ha hecho particular gracia el momento de Buñuel y su ¿Porque no salen?, hablamos claro de El angel exterminador. Y mencionar igual a un Brody que en 5 minutos te deja el recuerdo y sus rinocerontes. 

Se le puede acusar de no ser 100% original, que haya nuevamente momentos en los que se autoplajea, que pueda haber pequeños resbalones, lo que no se puede negar es que el señor Woody Allen es un genio y que con Midnight en Paris da muestras de sobra de ello. Una de las mejores películas del año.


"360" lo nuevo de Meirelles se estrena en Londres

El Festival de Cine de Londres ha comenzado hoy sus eventos, y la película encargada de abrirlos fue la nueva producción "360" del director brasileño Fernando Meirelles", director de la aclamada Ciudad de Dios.

"Las historias de esta película son como un virus que se esparce por todo el planeta. Vivimos en un mundo plano, más interconectado que nunca y es lo que quería contar, pero desde el romanticismo, sin connotaciones políticas",  fueron las palabras en conferencia de prensa del director.

360 cuenta con un elenco plagado de actores de diferentes paises, en entre los más famosos podemos encontrar a Rachel Weisz, Jude Law y Anthony Hopkins.

martes, 11 de octubre de 2011

I´m Stiil Here: The Lost Year of Joaquin Phoenix

Finalmente se estrena en México el falso documental I´m Stiil Here: The Lost Year of Joaquin Phoenix, con un número muy reducido de copias en la capital del país, habra que ver si la provincia tendra el honor de tenerla en sus salas.



Todo comenzó con una noticia que impacto en el mundo de la cinematografía, Joaquin Phoenix se retiraba de la actuación para dedicarse a su carrera musical. Tiempo después se presento en el famoso programa de David Letterman, con un look de rapero y con una personificación que puso en cuestión su cordura, si en verdad lo hacía en serio o era parte de algún proyecto. Finalmente se develo la intención, con la ayuda de Casey Affleck, con una cámara que lo seguía a todas partes retratando estos hechos, se trataba del falso documental de nombre I´m Still Here.

Este trabajo retrata no solamente la “aparente” carrera de Phoenix como rapero, sino que se trata de un vistazo a lo que es estar en la cima para después caer, el peso de las malas decisiones, que es querer hacer las cosas solo por un gusto propio, sin pensar en lo que los demás piensen, en el fondo creo que es lo que a tratan de enviar el actor y director a la audiencia, que a veces las personas que nos rodean espera tanto de nosotros que al complacerlos olvidamos lo que realmente queremos hacer, y olvidamos nuestros sueños y metas verdaderas.

Joaquin Phoenix ha logrado uno de los grandes performance en la cinematografía moderna, la campaña que se utilizo para esta película es realmente grandiosa, quizá tendríamos que remontarnos a El proyecto de la bruja de Blair para ver una campaña tan bien hecha, su actuación es completamente convincente, uno no puede saber con seguridad que es lo que realmente pasa por la cabeza del señor Phoenix.

Ahora hablando de cualidades cinematográficas, la película es una bazofia, cierto que se trata de un documental pero esto no es excusa para tener tan descuidados estos aspectos, sino preguntarle a Woody Allen y su Zelig. Llena de momentos que rozan lo ridículo y la pena ajena, aburrida en momentos y no parece llegar a ninguna parte. Y a pesar de todo esto, no es tan mala, estas escenas encajan a la perfección con el contexto de la historia, que no es sino la decadencia del ser humano. Incluso la escena final me emociona bastante.

Esta es una película para no tomársele en serio, si lo hacen terminaran odiándola. Es un falso documental malo si, pero que funciona con lo que se quiere mostrar, no es tan grande como Zelig, ni tan mala como Borat, se encuentra justo a la mitad pero que gana con su idea y con los momentos que se abordan la naturaleza de Joaquin Phoenix, que tenemos suerte de que aun siga aquí.


Javier Bardem será el nuevo villano de James Bond

No hay duda de que Javier Bardem es hoy en dia el mejor actor de habla hispana en la actualidad. Trabajos como en Vicky Cristina Barcelona, Biutiful, Mar adentro y sobre todo en Sin lugar para los débiles son muestra de la gran calidad del actor español.

Hoy Bardem ha confirmado que será el nuevo villano en la próxima película de James Bond, un cambio total de registro para él ya que no es un actor que sea común ver en el cine comercial.

"Mis padres me llevaban a ver las películas (de James Bond)  las vi todas", fueron algunas de las declaraciones del actor ganador de un Oscar.

La nueva película de James Bond volvera a contar con Daniel Craig como el famoso espía britanico, y será dirigida por Sam Mendes, ganadoro del Oscar como mejor director por la aclamada Belleza Americana. Se espera que se estrene a finales del 2012.

Twist de Coppola se presenta en Sitges

Twist es la nueva peícula de Francis Ford Coppola, director de la trilogia de El Padrino y Apocalypse Now, y se ha presentado el día de hoy en el festival de Sitges.

Despúes de casi 10 años en el que estuvo en el retiro, Coppola ha dirigido 3 películas desde el 2007, ahora con Twist incursiona por primera vez en el formato 3D con esta historia que combina terror con surrealismo.

La película esta protagonizada por Val Kilmer, Elle Fanning, Bruce Dern y Ben Chaplin, aún sin fecha de estreno en México, aunque se espera que la tenga debido a que se trata de una historia con temática más comun en el cine comercial.

Melancholia de Von Trier se presenta en Sitges

El polémico director danés Lars Von Trier (Dogville, Bailando en la oscuridad) estrena este año en todo el mundo su más reciente producción Melancholia, pelicula que presentó en el pasado Festival de Cannes y que se llevo el premio a Mejor actriz para su protagonista Kirsten Dunst.

Ahora la pelicula se presenta en el famoso festival de Sitges, realizado en España, y se espera que se estrene en este país el próximo 4 de noviembre. En México aun no tiene fecha para su exhibición.

Von Trier es recordado cuando en el pasado Fetival de Cannes declaró que "entendia a Hitler" lo que causo su expulsión del prestigioso evento.

Martin Scorsese presenta Hugo Cabret

El prestigioso director Martin Scorsese (Infiltrados, Toro salvaje, Taxi driver) presento en el Festival de Cine de New York su más reciente produccion Hugo Cabret, en el que el neoyorkino incursiona por primera vez en el terreno del 3D.

La pelicula ha tenido una gran recepión momentanea, muchos de los afortunados en verla mencionan que se trata de la mejor pelicula hecha en 3D hasta la fecha, sin embargo aun habrá que esperar su estreno mundial.

Protagonizada por Chloe Moretz, Jude Law, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen y por el debutante Asa Butterfield. Se estrenará en los Estados Unidos este próximo noviembre.

La piel que habito se estrena en Morelia

Uno de los estrenos más esperados del año es La piel que habito del director español Pedro Almodovar; uno de los cineastas mas importantes a nivel mundial, responsable de películas como Volver, Todo sobre mi madre o Los abrazos rotos.

La pelicula fue estrenada en el pasado Festival de Cannes donde obtuvo una recepción dividida por parte de la prensa. La Piel que habito cuenta en su elenco con Antonio Banderas, Elena Anaya y Maris Paredes.

En México llegara gracias al Festival de Cine de Morelia, donde también se estrenara la esperada El arbol de la vida de Terrance Malick, o Retless lo más reciente de Gus Van Sant. El festival se llevara a cabo del 15 al 26 de octubre.

Cine Clásico: El Padrino

Comienzo este blog hablando de una de mis películas favoritas, obra cumbre de la cinematografia mundial y un clásico obligatorio en el cine. De Francis Ford Coppola El Padrino.

El Padrino


En plena etapa de transición del cine clásico al moderno, un director llamado Francis Ford Coppola realizaría un parte aguas en la historia de la cinematografía. Habiendo ya ganado un Oscar por su guión de la galardonada Patton y ya realizado algunas películas, el cineasta americano eligió como su próximo proyecto una historia de gánsteres basada en la novela de Mario Puzo, El Padrino.

Viendo que películas de un ritmo ágil como Patton o Contacto en Francia se llevaban el máximo galardón de la ceremonia de los premios Oscar en sus respectivos años, uno nunca pensaría que esta película; de una duración de 3 horas con personajes hablando de negocios con una que otra escena de acción, seria la ganadora del premio Oscar como mejor película en 1972. Lo cierto es que El Padrino es más que una película de la mafia, es una historia sobre la familia, que nos habla lo que somos y de dónde venimos, de los valores y la pérdida de estos, del ascenso al poder y la autodestrucción.

Ambientada en un contexto donde la violencia es el pan de cada día, la película nos narra la historia de la familia del patriarca de la mafia en New York Vito Corleone; una de las más grandes actuaciones de todos los tiempos a cargo del invencible Marlon Brando, la cual da un giro en su vida regular cuando este es atacado por criminales del bajo mundo lo que provoca que su hijo menor Michael; con la revelación del año a cargo de un joven actor llamado Al Pacino, tome el control de los negocios familiares.

Desde el comienzo  nos damos cuenta que estamos ante algo legendario, la frase “Yo creo en América” da comienzo a esta cinta, una apertura por demás patriota, la historia tiene lugar en 1946, un año después de la terminación de la Segunda Guerra Mundial, criticada por muchos el lanzamiento de la bombas atómicas en Hiroshima y Nagasaki, es una cita que sirve como reivindicación de las acciones del país más poderoso del mundo. Pasamos a la presentación de los personajes más importantes, la familia en conjunto en el lugar más común donde una reunión se da, una fiesta, una boda, exponiendo que estamos en presencia de una familia como cualquier otra, como la tuya o como la mía.

Tras una probada del poder de los protagonistas; con la emblemática escena de la cabeza de caballo, entramos de lleno a la historia principal, llena de momentos memorables como el atentado a Vito Corleone, Michael cuidando de su padre en el hospital, la muerte de Luca Brazzi, o esa cena donde Michael le dispara a sangre fría a Sollozo y al jefe de la policía, en declaraciones del propio Coppola la mejor escena de la película. Aquí acaba la primera parte de un film que en hora y media ya ha hecho más de lo que se pensaba.


Con la segunda parte nos lleva nada menos que a Sicilia donde el joven Michael es exiliado para protegerlo de los delincuentes que lo buscan en América, si muchos pueden reclamar la falta de belleza del film aquí cubre este rubro de manera perfecta, los paisajes de la ciudad italiana combinan a la perfección con la fotografía de Gordon Willis y la maravillosa partitura principal compuesta por el grandioso Nino Rota, hoy en día sigue siendo una de las mejores piezas musicales hechas para el cine.

Por supuesto mucho se puede hablar de lo hecho por Brando y Pacino, sin embargo lo innegable es que alrededor tienen un gran ensamble actoral que dan un vida a varios personajes por demás interesantes, el hermano mayor de la familia Sonny con la actuación de un intenso James Caan, el abogado que cuida los negocios Tom Hagen y la interpelación de Robert Duvall, la hermosa Diane Keaton dando vida a la esposa de Michael Kay Adams, los socios en los negocios de don Vito Clemenza y Tessio, incluso el director se da el lujo de darle a miembros de su propia familia papeles, siendo el más importante para su hermana Talia Shire como la hermana menor Connie.

Finalmente para rematar la faena Coppola nos entrega 30 minutos finales totalmente perfectos, comenzando con la muerte del Don lo que provoca el ascenso final de Michael como nuevo jefe de la familia, y en una secuencia por demás devastadora termina por eliminar a todos sus enemigos y obstáculos mientras él  en la iglesia, renuncia a Satanás y a todas sus tentaciones. Todo un pacto con el diablo para en mi humilde opinión el mejor personaje que dado el séptimo arte en toda su historia, un villano o víctima que no se detendrá ante nadie para conseguir sus objetivos. Este protagonista continuara con su legado en las próximas segunda y tercera parte, pero es en este primer capitulo lo que hace de Michael Corleone sea un personaje muy rico en contenido y lleno de varias interpretaciones. La película termina con un gesto de violencia subliminal, la mentira a tus seres más queridos y un cierre de puerta separando las dos mejores cosas que él cree poseer, su poder y su familia.

El Padrino se encuentra en otra liga en cuanto a cinematografía se refiere. Se trata de la obra cumbre del cine, una pieza de arte en todas sus facetas, todo en la película funciona a la perfección y alcanza la cúspide del séptimo arte en cada rubro, dirección, actuaciones, guión, música, fotografía, montaje, se trata de una verdadera cátedra de cómo hacer cine, quizás no se vuelva a hacer una película mejor, no haber visto El Padrino podría ser el mayor crimen de una persona hacia sus ojos, hacia los sentidos, hacia las emociones.

Apreciando el Septimo Arte

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